Mythos Water Hub to kompleksowy system, który rewolucjonizuje zarządzanie wodą w kuchni. Umożliwia natychmiastowy dostęp do sześciu rodzajów wody: standardowej ciepłej i zimnej, a także czterech opcji filtrowanej o temperaturze pokojowej, schłodzonej, gazowanej oraz wrzącej. Dodatkowo eliminuje potrzebę kupowania wody butelkowanej, korzystania z takich urządzeń jak czajnik, saturator oraz zwalnia miejsce w lodówce. Kompaktowe urządzenie umieszczone pod zlewem pozwala zachować minimalistyczny wystrój kuchni, jednocześnie oferując zaawansowane funkcje zarządzania wodą. Dzięki aplikacji Franke@Home użytkownicy mogą zdalnie zarządzać ustawieniami, zamawiać filtry i pojemniki z CO₂, co dodatkowo zwiększa wygodę użytkowania.

Jury konkursu Dobry Wzór doceniło produkt za jego proekologiczny charakter, podkreślając, że Mythos Water Hub, dzięki zaawansowanemu systemowi filtracji i zarządzania wodą, znacząco ogranicza potrzebę korzystania z wody butelkowanej. To rozwiązanie nie tylko przyczynia się do zmniejszenia zużycia plastiku, ale również wspiera świadome podejście do ochrony środowiska poprzez redukcję śladu węglowego związanego z produkcją i transportem butelkowanej wody. Mythos Water Hub pomaga rodzinom codziennie oszczędzać wodę i przestrzeń, integrując wiele funkcji w jednym kompaktowym urządzeniu, co czyni kuchnię bardziej ergonomiczną i przyjazną środowisku.

Wcześniej bateria została również wyróżniona prestiżowymi nagrodami Red Dot 2024 oraz Kitchen Innovation Awards 2024 w kategoriach Produkt, Best of the Best za najlepszy produkt w swojej kategorii oraz Best Innovation. Te międzynarodowe wyróżnienia potwierdzają wysoką jakość, innowacyjność oraz pionierskie podejście Franke do projektowania produktów kuchennych, które łączą funkcjonalność z troską o środowisko, stając się wzorem nowoczesnego wzornictwa. www.franke.pl

Mieszczący się przy ul. Bukowskiej 27 nowy salon w Wysogotowie to ponad 250 m² powierzchni ekspozycyjnej, na której obejrzeć i wypróbować można najbardziej poszukiwane rozwiązania marki REJS – te nowe i te już sprawdzone. Są tu akcesoria przeznaczone do kuchni, garderoby i łazienki, ale również biura, pokoju dziecięcego, a nawet salonu. Są cargo, cornery, szuflady i przeznaczone do nich organizery, systemy do segregacji odpadów, kosze na pranie, wieszaki, uchwyty, a także niezbędne okucia – zawiasy, podnośniki i prowadnice. Obok nich prezentowana jest gama systemów oświetleniowych – opraw, źródeł światła, a także potrzebnego osprzętu.

– We wszystkich naszych punktach handlowych – a jest ich obecnie 23, przykładamy dużą wagę do tego, by nasi Klienci mogli komfortowo i swobodnie zapoznać się z naszymi rozwiązaniami. To konieczne, aby móc zaproponować inwestorom systemy spełniające ich potrzeby. Nasi eksperci służą pomocą i fachowymi poradami. Zarówno w kwestii produktów, jak i szeroko rozumianej aranżacji wnętrz. – wyjaśnia Agnieszka Sobocińska, Dyrektor Marketingu REJS.

Wszystko w jednym miejscu

To nie wszystko! Na piętrze nowego salonu w Wysogotowie znajduje się sala z próbkami frontów, płyt i blatów wszystkich marek brandu Dekores m.in: Krion, Stylfront, Alluslate, Fundermax, XTone, Formica, Fitwall, Abet Laminati, Panmar Wood, Gizir i AGT. Można tu znaleźć również produkty firm takich jak: ALUS, FEST Olsztyn, Fabryki Okuć Laguna, MAAG Polska oraz Matdesign-Cleaf!

– Dzięki tak szerokiej ofercie, stolarze, ale również designerzy znajdą u nas wszystkie produkty i systemy potrzebne do stworzenia funkcjonalnych i pięknych mebli oraz zabudów meblowych, a także do aranżacji wnętrz różnego typu. Specjalne ekspozytory ułatwiają zorientowanie się w palecie produktów i ostateczny wybór. Tak kompleksowa oferta pozwala oszczędzić czas – tak wykonawców, jak i inwestorów – wyjaśnia Agnieszka Sobocińska.

Szereg usług

Innym ukłonem w stronę stolarzy: tych nie posiadających własnego parku maszynowego, a także tych, którzy mają bardzo dużo zamówień, jest oferta usług dodatkowych.

W salonie w Wysogotowie można zlecić cięcie płyt na formatki o pożądanych wymiarach, oklejenie płyt i blatów, a także ich obróbkę na precyzyjnych centrach CNC. Wszystko to pozwala usprawnić pracę i zaoszczędzić czas.

– Zapraszamy do oglądania i wypróbowania naszych produktów, konsultacji z ekspertami, a także zakupów. W Wysogotowie pracujemy od poniedziałku do piątku w godzinach 7:00 – 16:00 – dodaje Agnieszka Sobocińska.

www.rejs.eu www.e-rejs.eu

Paged DryGuard FR to unikalne na świecie rozwiązanie konstrukcyjne oparte na nowoczesnej technologii opracowanej przez zespół R&D Paged LabTech oraz zespoły technologii oraz operacji Paged Morąg.

Sklejka DryGuard FR to efekt wieloletniego doświadczenia Paged w produkcji sklejek niezapalnych oraz badań i prac naszych specjalistów, którzy z zaangażowaniem pracowali nad wprowadzeniem na rynek sklejki odpornej na ogień i wilgoć. To sklejka, która zapewnia bezpieczeństwo bez kompromisów. Z naszej wiedzy wynika, że Paged to jedyna firma z branży producentów sklejki na świecie, która opracowała, certyfikowała i wprowadza tak unikalne i pożądane przez rynek rozwiązanie – podkreśla Ewelina Depczyńska, Dyrektorka R&D oraz Prezeska Paged LabTech. Paged DryGuard FR to bezpieczeństwo, trwałość i wszechstronność zastosowań w budownictwie. Jesteśmy przekonani, że stanie się nowym standardem w branży. – dodaje Depczyńska.

Kluczowe zastosowania

Paged DryGuard FR została zaprojektowana z myślą o:

• budownictwie użyteczności publicznej, takim jak szkoły, hotele, centra handlowe, szpitale, lotniska czy stacje metra,
• budownictwie komercyjnym, obejmującym magazyny, hale produkcyjne i centra danych,
• budownictwie mieszkaniowym, jak domy mieszkalne, domy modułowe i mobilne oraz domki letniskowe,
• konstrukcjach drewnianych, jako panele ścienne i sufitowe (CE1)​​.

Najważniejsze cechy Paged DryGuard FR:

• Odporność na wodę: Sklejka posiada hydrofobową powłokę minimalizującą absorpcję wilgoci (PN-EN 927-5). Nie wymaga dodatkowej ochrony przed deszczem, co obniża koszty i przyspiesza realizację projektów.
• Odporność na ogień: Posiada najwyższą klasę reakcji na ogień dla drewna B-s1, d0 (EN 13501-1), co gwarantuje bezpieczeństwo w przestrzeniach publicznych i komercyjnych.
• Ochrona przed pleśnią: Powłoka skutecznie zabezpiecza przed rozwojem grzybów, co wspiera zdrowe warunki użytkowania (PN-EN 927-3).
• Ochrona UV: Powłoka zapewnia podwyższoną ochronę przed promieniowaniem UV (PN-EN 927-6). Dzięki temu, spękania powierzchni są mniejsze niż w przypadku surowych sklejek. Dodatkowo kolor czerwony, który jest charakterystyczny dla DryGuard FR, nie traci swojej barwy, co zmniejsza ryzyko pomyłki przy wykorzystywaniu kilku rodzajów sklejek na placu budowy.
• Lekkość i wytrzymałość: Dzięki wykonaniu z drewna sosnowego, Paged DryGuard FR jest wyjątkowo lekka, co ułatwia montaż, a jednocześnie charakteryzuje się wysoką wytrzymałością konstrukcyjną.

• Łatwość projektowania: Nowa sklejka przeszła specjalistyczne badania wytrzymałości i sztywności poszyć dachowych i podłogowych w Sieci Badawczej Łukasiewicz — Instytucie Technologii Drewna, potwierdzając jej przydatność do zastosowań konstrukcyjnych.
• Certyfikat stałości właściwości użytkowych: Produkt został certyfikowany przez niezależną jednostkę notyfikowaną (System oceny i weryfikacji stałości właściwości użytkowych AVCP 1)

• Ekologia: Sklejka jest wykonana z certyfikowanego drewna pochodzącego z lasów zrównoważonych w regionie Morza Bałtyckiego (FSC, PEFC). Niska emisja formaldehydu i VOC czyni produkt przyjaznym dla środowiska​​. Posiada Deklarację Środowiskową Wyrobu (EPD) typu III.
• Paroprzepuszczalność: Sklejka odznacza się niskim oporem dyfuzyjnym, co pozwala na przenikanie pary wodnej.

Możliwości montażu i dodatkowe funkcje:

Paged DryGuard FR to produkt łatwy w montażu:

• Łączenie wpust-wypust (T&G) ułatwia i przyspiesza montaż oraz zapewnia stabilność konstrukcji dzięki możliwości układania paneli w jednolitą powierzchnię, eliminując efekt „klawiszowania”.
• Cięcie i obróbka CNC umożliwiają precyzyjne dostosowanie formatów i kształtów do wymagań projektów, co znacznie ułatwia integrację​.

Więcej informacji o Paged DryGuard FR podczas webinaru Paged Plywood Academy z Eweliną Depczyńską oraz Joanną Niedźwiecką z Paged LabTech i Kubą Szczęsnym w dniu 21 listopada o godzinie 10:00. Link do rejestracji tutaj: https://paged.clickmeeting.com/paged-plywood-academy-paged-dryguard-fr/register  Serdecznie zapraszamy!

Paged na LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/pagedplywood/

Paged na FB: https://www.facebook.com/pagedsklejka.pagedsklejka/

O Grupie Paged:

Założony ponad 90 lat temu Paged jest obecnie jednym z pięciu największych producentów sklejki i znaczącym producentem krzeseł drewnianych w Unii Europejskiej. Zatrudnia około 1700 osób i posiada łącznie pięć zakładów produkcyjnych w Polsce i Estonii. Oferuje innowacyjne rozwiązania i produkty, które znajdują zastosowanie w wielu branżach, takich jak: projektowanie wnętrz i wyposażenie wnętrz, budownictwo, transport i opakowania na blisko osiemdziesięciu rynkach na całym świecie. Od 2019 roku Paged rozwija i wdraża innowacje technologiczne i produktowe w oparciu o unikalne kompetencje własnego centrum badawczo-rozwojowego Paged LabTech.

Spółki należące do Paged: Paged Pisz, Paged Morąg, Paged Eesti, Paged Trade, Paged Meble, Paged LabTech, Paged Deutschland oraz BUK Ltd. to część Grupy Thumos, prywatnego, polskiego konsorcjum przemysłowo-inwestycyjnego.

Strona główna

Podczas wydarzenia, nowoczesne funkcje nowości od Franke, przedstawiła Katarzyna Niezabitowska-Baj. Mythos Water Hub to domowy system filtrowania i zarządzania wodą, zapewniający natychmiastowy dostęp do wody zgodnej z indywidualnymi preferencjami. W wersji All In One, oprócz standardowej ciepłej i zimnej wody, oferuje cztery dodatkowe opcje filtrowanej wody: o temperaturze pokojowej – idealną na każdą porę dnia; schłodzoną – ograniczającą zapotrzebowanie na lód; gazowaną – wspomagającą trawienie; oraz wrzącą – przyspieszającą przygotowanie gorących napojów, potraw z makaronem i warzyw. Mythos Water Hub Sparkling zapewnia te same funkcje, jednak bez opcji wrzątku.

Wybór rodzaju wody odbywa się za pomocą elektronicznego pokrętła baterii, subtelnie podświetlanego w różnych kolorach, odpowiadających konkretnym typom wody. Natomiast dzięki aplikacji Franke@Home można zdalnie ustawić parametry wody dla różnych funkcji, zarządzać nimi z dowolnego miejsca oraz zamawiać filtry i pojemniki z CO₂. Z Mythos Water Hub można codziennie cieszyć się czystą, zdrową wodą – zawsze pod ręką, bez czekania i kompromisów.

Prezentacji baterii kuchennej Mythos Water Hub towarzyszyły warsztaty parzenia herbaty, w których udział wzięli architekci i influencerzy związani z designem oraz kuchnią. Spotkanie poprowadziła Anna Kozłowska, która odkrywała przed gośćmi sekrety parzenia niecodziennych herbat, także na bazie wody gazowanej i schłodzonej. Uczestnicy poznali również szeroki wachlarz gatunków herbat oraz przydatne akcesoria do ich przygotowywania i serwowania.

– Dom stał się miejscem dzielenia chwil szczęścia z rodziną i przyjaciółmi, przestrzenią do twórczej pracy oraz odpoczynku. Pragniemy cieszyć się w nim komfortem, jaki zapewniają wielofunkcyjne urządzenia. Mythos Water Hub spełnia te potrzeby, oferując natychmiastowy dostęp do preferowanej wody, jednocześnie eliminując konieczność kupowania butelkowanej wody gazowanej i niegazowanej, zastępując saturatory i czajniki, a także zwalniając miejsce w lodówce i zamrażarce, wcześniej zajmowane na wodę czy kostki lodu – komentuje Katarzyna Niezabitowska-Baj, PR & Event Manager Franke Polska.

W Mythos Water Hub wszystkie procesy związane z wodą odbywają się w kompaktowym urządzeniu, zamontowanym w szafce pod zlewozmywakiem. Natomiast sama bateria ma minimalistyczny design. Model zdobył prestiżowe nagrody, takie jak Red Dot 2024 oraz Kitchen Innovation Awards 2024 w kategoriach: Produkt, Best of the Best za najlepszy produkt w swojej kategorii, Best Innovation, a także Dobry Wzór – nagrodę przyznawaną od ponad 30 lat przez Instytut Wzornictwa Przemysłowego.www.franke.pl

Karim Rashid – rola designu w budowaniu relacji

Stoisko Nowego Stylu i Kusch+Co było jednym z najczęściej odwiedzanych podczas targów Orgatec w Kolonii. W tym roku rozwój portfolio obu marek nawiązywało do wzmacniania relacji w biurze: dominowała kategoria mebli soft seating w przyciągających kolorach. Gościem specjalnym był Karim Rashid, który zainteresował tłumy swoim wystąpieniem na temat roli designu w budowaniu relacji. Ważnym punktem programu była oficjalna premiera zaprojektowanej przez niego linii Bound – kolekcji mebli marki Kusch+Co.

– Za nami kolejna edycja najważniejszych w Europie targów branży mebli biurowych. Najwięksi producenci, liderzy innowacji, projektanci oraz miłośnicy designu spotkali się w Kolonii. Tegoroczna edycja Orgatec była pierwszą, która odbyła się w nowym formacie festiwalowym, co zostało bardzo dobrze przyjęte przez odwiedzających. Główne motto Nowego Stylu i Kusch+Co na tegorocznych targach Orgatec dało się odczuć od pierwszych kroków. Już od wejścia do pawilonu wzrok przyciągały spektakularne, zawieszone instalacje – „parasole”, które zapraszały gości. Stoisko Nowego Stylu i Kusch+Co wyróżniało się przede wszystkim kolorystyką – harmonijne połączenia beżu, różu, czerwieni i zieleni tworzyły spójną całość, dopracowaną w najdrobniejszych szczegółach. Wszystkie elementy stoiska, od wielkoformatowych instalacji, metalowych, tapicerowanych i drewnianych wykończeń po oprawy świetlne i rośliny, tworzyły przestrzeń, w której goście czuli, że chcą zostać na dłużej. Główną gwiazdą naszego stoiska był Prox – ergonomiczne krzesło biurowe o nowoczesnym designie inspirowanym elipsami, dopracowane w najdrobniejszych szczegółach. Dużym zainteresowaniem cieszyła się także kategoria soft seating. Nasi goście nie tylko oglądali, ale naprawdę testowali takie modele, jak Scadio, Trip.ly i Mollen od Nowego Stylu oraz Genaya, Kanu i Smile od Kusch+Co. Można było usłyszeć żywe rozmowy w wielu językach, a międzynarodowy zespół Nowy Styl i Kusch+Co sprawił, że każdy czuł się jak u siebie – powiedział Bartosz Karasiński, Dyrektor Marketingu i Członek Poszerzonego Zarządu w firmie Nowy Styl.

Najważniejsze na stoisku były nowe produkty marek Nowy Styl i Kusch+Co, które wzbudzały ogromne zainteresowanie. 20 modeli mebli – wiele z nich zaprojektowane, by zachęcać do spotkań i ułatwiać nawiązywanie oraz rozwijanie relacji międzyludzkich. Tegoroczne stoisko Nowego Stylu i Kusch+Co powstało z myślą o nawiązywaniu i podtrzymywaniu relacji. Na stoisku były przestrzenie do spotkań biznesowych i networkingu – takie, jak sale konferencyjne czy miękkie siedziska zachęcające do nieformalnych spotkań, a także kolekcja Bound zaprojektowana przez Karima Rashida.

Karim Rashid na stoisku

Jednym z najważniejszych wydarzeń na stoisku Nowy Styl i Kusch+Co było wystąpienie Karima Rashida, projektanta kolekcji Bound dla marki Kusch+Co. Karim Rashid jest jednym z najbardziej płodnych projektantów swojego pokolenia – jego dorobek to ponad 4000 wdrożonych projektów, ponad 400 nagród oraz działalność w ponad 35 krajach, co czyni go legendą współczesnego designu.

Kolekcja soft seating Bound, zaprojektowana przez Karima Rashida dla marki Kusch+Co, obejmuje fotel, sofę oraz stolik. Mocny design nasyca każdą przestrzeń mnóstwem emocji, czyniąc to miejsce niezapomnianym. Meble Bound zostały zaprojektowane tak, aby bawić się ludzkimi zmysłami – wzrokiem, dotykiem i ogólną percepcją – do angażowania emocji i zapadania w pamięć.

– Karim to więcej niż tylko projektant. Jego prezentacja była pełna fascynujących refleksji filozoficznych na temat natury człowieka, jego zmieniających się potrzeb, aktualnych trendów i globalnej sytuacji. Czterdzieści lat doświadczenia Karima, połączone z jego głębokimi przemyśleniami, skutkuje unikalnym produktem, który zachęca do wyjścia poza schematy i oferuje niezapomniane doświadczenie. To właśnie jest kwintesencji jego filozofii – dodał Bartosz Karasiński.

Nowy Styl to lider kompleksowych rozwiązań meblowych dla przestrzeni biurowych i miejsc użyteczności publicznej. We wrześniu 2024 roku firma zaprezentowała swoje produkty aż na 4 znaczących, międzynarodowych imprezach targowych na świecie: w USA, Niemczech, Arabii Saudyjskiej i na Węgrzech. Nowy Styl dostarcza swoje produkty do ponad 70 krajów na świecie, a 86% sprzedaży jest realizowane poza Polską. Nowy Styl wyposażył ponad 2500 przestrzeni w najlepsze rozwiązania meblowe, a przychody grupy w 2023 roku sięgnęły 310 mln euro. Firma realizuje kompleksowe wyposażenie na rzecz biur, ale także dużych obiektów publicznych – jak lotniska, stadiony, kina, placówki medyczne, etc. Spółka chce także mocniej zaistnieć w Arabii Saudyjskiej, stąd bierze  udział w dwóch wydarzeniach targowych na tym rynku.

Międzynarodowe targi z wystawą Nowego Stylu:

• 7-10.09.2024 – Aci-NA Annual Conference & Exhibition, prezentacja nowych i najlepiej sprzedających się produktów lotniskowych Kusch+Co / Grand Rapids, Stany Zjednoczone
• 17-19.09.2024 – Index Saudi Arabia, targi designu, Rijad, Arabia Saudyjska
• 20-22.09.2024 – S/ALON, targi wnętrzarskie, Budapeszt, Węgry
• 22-26.09.2024 – M.O.W, targi dla branży meblarskiej, Bad Salzuflen, Niemcy

Ostatnio Nowy Styl otworzył odnowiony showroom w Berlinie o powierzchni 580 m2. Niemcy to 35% przychodów Nowego Styl – największy rynek sprzedaży produktów całej grupy. W tym kraju Nowy Styl posiada już showroomy w Dusseldorfie, Ebermannsdorfie, Hamburgu, Monachium, Stuttgarcie i Steyerbergu. Wkrótce zostanie także otwarty nowy showroom we Frankfurcie. Nowy Styl ma 28 showroomów na całym świecie – m.in. w Londynie w dzielnicy Clerkenwell, Paryżu, Berlinie, Pradze czy Dubaju.

Nowy Styl uruchomił też nowy showroom w Wiedniu. Prezentuje tam najnowsze rozwiązania dwóch marek Nowy Styl i Kusch+Co i inspiruje świeżymi pomysłami na projekt przestrzeni. To prawie 500 m² na 7. piętrze biurowca Vio Plaza, dzięki czemu salon zyskał rozległy, panoramiczny widok. Na kwadratowym planie rozciąga się jasna, przestronna, ale zarazem przytulna przestrzeń, z naturalnymi elementami biophilic design, połączonymi z nowoczesnymi akcentami i wszechstronnymi rozwiązaniami produktowymi.

Flagowy showroom Nowego Stylu znajduje się w Krakowie – to Office Inspiration Centre. To nie tylko ekspozycja najnowocześniejszych rozwiązań meblowych w atrakcyjnych aranżacjach, ale przede wszystkim miejsce spotkań – z trzema poziomami, w tym Meeting Area, Office Area i Workshop Area. Firma na bieżąco wprowadza zmiany w aranżacji, dodając nowości produktowe i dopasowując przestrzeń do najnowszych trendów.

W ramach wdrażania ekologicznych rozwiązań Nowy Styl wyprodukował ponad 40 tysięcy eko-krzesełek na Stadion Eintracht Frankfurt pod marką Forum by Nowy Styl. Dzięki strategicznemu partnerstwu Forum by Nowy Styl z Grupą Azoty Compounding krzesła zostały wykonane z granulatu składającego się w 80% z odpadów poprodukcyjnych. Stadion Eintracht Frankfurt to obiekt, na którym rozegrane były mecze Mistrzostw Europy w Piłce Nożnej 2024. Forum by Nowy Styl to jedna z marek Nowego Stylu wyposażająca miejsca użyteczności publicznej, m.in. stadiony. Łącznie marka wyposażyła ponad 40 stadionów na całym świecie – w tym 6 w Katarze (z 8 przeznaczonych na Mistrzostwa Świata w Piłce Nożnej 2022), 5 na Węgrzech, Allianz Riviera we Francji, stadiony w Austrii, Słowacji, Rumunii, Serbii i ponad 20 w Polsce, m.in. PGE Narodowy, Arena Zabrze, Arena Lublin, Stadion Olimpijski we Wrocławiu, Stadion Miejski w Szczecinie, Stadion Gdańsk, GKS Bełchatów, Stadiony Miejskie Poznań, Białystok, Ostróda, Stadion Miejski Widzewa Łódź.

Ponadto należąca do Nowego Stylu marka Kusch+Co wyposażyła ponad 260 lotnisk na całym świecie. W USA meble Kusch+Co znajdują się aż na 27 lotniskach, a w Europie pasażerowie mogą korzystać z produktów tej marki na ponad 100 lotniskach, w tym we wrocławskim Porcie Lotniczym im. Mikołaja Kopernika w Polsce.

Nowy Styl

Nowy Styl jest właścicielem pięciu marek: Nowy Styl, Kusch+Co, SOHOS by Nowy Styl, Sitag by Nowy Styl oraz Forum by Nowy Styl. Firma współpracuje z wieloma znanymi designerami, m.in. z Karimem Rashidem, projektantem fotela Bound (marka Kusch+Co).

Firma jest laureatem wielu prestiżowych nagród dla produktów: German Design Award 2024 dla beWise i Genaya marki Kusch+Co, iF Design Award 2023 – WithME (Nowy Styl), Red Dot Design Award 2023 – Genaya (Kusch+Co).

Nowy Styl angażuje się w działania w kierunku zrównoważonego rozwoju  testuje i wprowadza nowe ekologiczne materiały do produkcji, obniża emisję CO2. W 2024 roku Nowy Styl po raz kolejny został wyróżniony Platynowym Medalem EcoVadis, zapewniając sobie miejsce w gronie 1% najlepszych firm w swojej branży, które mogą pochwalić się takim osiągnięciem. EcoVadis jest jedną z głównych platform ratingowych ESG – powszechnie rozpoznawalną i cenioną na całym świecie. Tysiące wiodących globalnych firm polega na EcoVadis.

Działalność biznesowa Nowego Stylu jest prowadzona w sposób zrównoważony i odpowiedzialny. W 2023 roku emisja CO₂ została zmniejszona o 50% w porównaniu z wynikami z 2018 roku. Taki wynik został osiągnięty dzięki temu, że została zakupiona zielona energia z wiatru i słońca, a obroty wzrosły, co doprowadziło do lepszego stosunku CO₂ do obrotów. W rezultacie zdecydowano się zwiększyć cel redukcji emisji CO² z 30% do 50% w 2025 r. w porównaniu z 2018 r. (cel odnosi się do względnej emisji związanej z rocznym obrotem zdefiniowanym jako przychód ze sprzedaży produktów i usług bez innych kosztów operacyjnych i finansowych).

https://www.nowystyl.com/pl/

https://www.nowystyl.com/pl/showrooms/

https://www.nowystyl.com/pl/zrownowazony-rozwoj/

https://www.nowystyl.com/pl/wiedza/redukcja-emisji-co2-w-nowym-stylu/

Nowy Styl prezentuje swoje najnowsze rozwiązania podczas branżowych targów, m.in. Workspace Expo Paris, PTE w Frankfurcie, Salon Budapest, Saudi Airport Exhibition, czy  Clerkenwell Design Week w Londynie.

Prace Karima Rashida znajdują się w 20 stałych kolekcjach, a jego dzieła wystawiają galerie na całym świecie. Karim jest wieloletnim laureatem nagród Red Dot, Chicago Athenaeum Good Design Award, I. D. Magazine Annual Design Review, nagrody IDSA Industrial Design Excellence.

Karim jest częstym gościnnym wykładowcą na uniwersytetach i konferencjach na całym świecie, upowszechniając znaczenie projektowania w życiu codziennym. Posiada doktoraty honoris causa OCAD w Toronto oraz Corcoran College of Art & Design w Waszyngtonie. Karim pojawiał się w magazynach i książkach, w tym w Time, Vogue, Esquire, GQ, Wallpaper i niezliczonych innych.

Najnowsza monografia Karima, XX (Design Media Publishing, 2015), zawiera 400 stron prac wybranych z ostatnich 20 lat. Inne jego książki to From The Beginning, ustna historia życia i inspiracji Karima (Forma, 2014); Szkic, zawierający 300 rysunków odręcznych (Frame Publishing, 2011); KarimSpace, prezentujący 36 projektów wnętrz Karima (Rizzoli, 2009); Zaprojektuj siebie, przewodnik Karima po życiu (Harper Collins, 2006); Digipop, cyfrowa eksploracja grafiki komputerowej (Taschen, 2005); Portfolio kompaktowych projektów (Chronicle Books, 2004); a także dwie monografie, zatytułowane Evolution (Universe, 2004) i I Want to Change the World (Rizzoli, 2001).

W wolnym czasie Karim flirtuje ze sztuką, modą i muzyką i jest zdeterminowany, aby twórczo dotknąć każdego aspektu fizycznego i wirtualnego krajobrazu.

PTAK EXPO Warsaw Home od lat cieszy się popularnością wśród ekspertów, ale i amatorów designu, uchodząc za jedne z najbardziej prestiżowych targów wyposażenia wnętrz w Polsce. To tu swoje nowości i flagowe produkty prezentują najwięksi polscy producenci i dystrybutorzy związani z branżą. Wśród nich nie mogło zabraknąć marki Artu, która w swej ofercie posiada nowoczesne sofy, krzesła, stołki i stoły – wszystkie powstałe we współpracy z uznanymi designerami z Europy.

Na stoisku Artu znalazły się wszystkie kultowe produkty marki oraz ich premierowe odsłony, pokazując, jak starannie przemyślany design może zmieniać oblicze wnętrz, podnosząc przy tym ich funkcjonalność. Ergonomiczne, ponadczasowe i uniwersalne, a przy tym wykonane z ekologicznych materiałów meble zachwycały swą jakością, prostotą i… kolorem. Wśród eksponowanych produktów nie mogło więc zabraknąć produktów powstałych przy współpracy z Pablo Regaño – krzeseł Cesto oraz sof i foteli, także biurowych, z linii Lover oraz z Moritzem Putzierem, takich jak krzesła, krzesła barowe i półbarowe z serii Eddie oraz krzesła i taborety z kolekcji Taptap w premierowej odsłonie. W nowej wersji kolorystycznej przyciągała ona uwagę dzięki precyzyjnie wykonanym detalom i zabawnym wykorzystanym geometrycznym kształtom i proporcjom, które nadają każdemu elementowi niekonwencjonalny charakter. Na stoisku nie zabrakło także krzeseł kultowej już serii WOX nagrodzonej RedDot oraz Moss projektu Pavla Vetrovа.

To właśnie te produkty olśniły, i to dosłownie, tegoroczne stoisko marki. Przyciągnęło ono bowiem uwagę zwiedzających, nie tylko starannie przemyślaną ekspozycją, ale też, a może przede wszystkim, żywymi kolorami. Ta feeria barw – słonecznych, energetycznych i wprowadzających w dobry nastrój doskonale oddała charakter marki – nowoczesnej, innowacyjnej, wpisującej się we współczesny styl życia. Pokazała też, że meble Artu to doskonałe połączenie estetyki z funkcjonalnością, która sprawdza się zarówno w przestrzeniach mieszkalnych, jak i wnętrzach użyteczności publicznej.

O tym mogli się przekonać wszyscy zwiedzający targi PTAK EXPO Warsaw Home, którzy w dniach 23 – 26 października b.r., odwiedzili jej stoisko. Wśród licznych gości nie zabrakło także profesjonalistów ściśle związanych z branżą wyposażenia wnętrz. Designerskie kolekcje mebli Artu z zainteresowaniem „testowali” znani architekci, projektanci i przedstawiciele mediów, którzy, poprzez swą codzienną pracę, wyznaczają trendy w kreowaniu nowoczesnych przestrzeni.

– Stoisko marki Artu odwiedziliśmy z całym zespołem projektowym. Przyciągnęło nas one niesamowitymi, bardzo ekscentrycznymi kolorami oraz dopracowanym pod każdym względem wzornictwem. Byliśmy bardzo mile zaskoczeni, gdy okazało się, że to polska młoda marka prezentuje tak designerskie produkty na naprawdę światowym poziomie. Artu ze swoją kreatywnością i misją, by dostarczać na rynek ergonomiczne, funkcjonalne i dobrze przemyślane meble to z pewnością nadzieja naszego rodzimego designu – mówi projektantka Dorota Terlecka, właścicielka pracowni Biuro Kreacja.

Opinie zwiedzających potwierdza otrzymana przez markę nagroda, rokrocznie przyznawana przez organizatora PTAK EXPO Warsaw Home najlepszym wystawcom. Artu otrzymało prestiżowy medal targowy w kategorii „Ekspozycja targowa”.

– Jesteśmy dumni, że organizatorzy wydarzenia docenili koncepcję naszego stoiska. Planując ekspozycję, chcieliśmy by nasze produkty nie tylko przykuwały uwagę, ale też zaskakiwały. Biorąc pod uwagę ich designerski charakter, nieszablonowość, a zarazem jakość i funkcjonalność, postawiliśmy na kolor. Ta decyzja okazała się strzałem w dziesiątkę. Nasze krzesła, stoły, stołki i sofy, dzięki głębokim kolorom, wyróżniały się na tle konkurencji. Proste i ergonomiczne, wykonane z wysokiej jakości materiałów dały się poznać ze swej najlepszej strony. Odwiedzający nasze stoisko goście z przyjemnością odkrywali ich wielowarstwowość i pomysłowość odpowiedzialnych za ich kreację projektantów – dodają właściciele marki Artu.

https://artu.works/

Ulica Malborska 41, gdzie znajduje się Centrum Wyposażania Wnętrz Domoteka, to dobrze znany adres na wnętrzarskiej mapie Warszawy i ulubiony kierunek miłośników atrakcyjnego designu. Zarówno klientów indywidualnych jak również architektów i projektantów wnętrz. Jedyne w Warszawie i całej aglomeracji miejsce, oferujące tak szeroką ofertę wysokiej jakości marek wnętrzarskich. Już 7 listopada dołączy do nich Bizzarto. Marka, która od ponad 15 lat projektuje i tworzy pozytywne emocje swoich klientów. Oferując najwyższą jakość komfortowego wypoczynku i niekończącą się przyjemność posiadania pięknych przedmiotów.

W nowym warszawskim showroomie, na powierzchni niemal 500 mkw. zaprezentowane będą nagradzane prestiżowymi nagrodami kolekcje Bizzarto. Wśród nich fotele Bofii, wyróżnione znakiem jakości must have 2024 oraz prestiżową nagrodą German Design Award 2025, łóżka tapicerowane Aztec, które w tym roku zostały docenione przez Radę Ekspertów Łódź Design Festiwal tytułem must have 2004, a także – podobnie jak stolik Tondo – znalazły się w finale konkursu Dobry Wzór 2024. Tondo został także uhonorowany nagrodą German Design Award 2025.

Wszystkie nagrodzone meble wyszły z pracowni Grynasz Studio. Marta Niemyska-Grynasz i Dawid Grynasz są twórcami wielu bestsellerowych modeli z oferty Bizzarto, które także będą dostępne w nowym salonie zlokalizowanym ma parterze Domoteki. Klienci będą mogli obejrzeć i przetestować sofy modułowe Dune i Zen, sofy i fotele Torii (wszystkie te kolekcje również docenione tytułem must have, a Dune także Diamentem Meblarstwa), stoliki Twin, a wkrótce także kolejne nowości zaprojektowane przez Grynasz Studio.

Goście warszawskiego showroomu znajdą pod jednym dachem komfort, wygodę, jakość i najlepsze wzornictwo będące znakiem rozpoznawczym mebli Bizzarto do salonu, sypialni i ogrodowych. Marka wyróżnia się najwyższą jakością, dzięki uważności i staranności przy projektowaniu, a także ręcznej pracy doświadczonych tapicerów, odpowiadając na potrzeby wymagającego klienta. Bezkompromisowo dba o poziom wykonania, dodaje funkcjonalności podnoszące komfort, dzięki temu kolekcje Bizzarto są naprawdę dobrze zaprojektowane.

Więcej na: www.bizzarto.com

Na targach zaprezentują się firmy z różnych sektorów, takich jak:

• Producenci materiałów kompozytowych: Zobacz najnowsze innowacje w zakresie surowców, które są fundamentem nowoczesnych wyrobów kompozytowych.
• Dostawcy surowców do produkcji kompozytów: Poznaj dostawców kluczowych materiałów, które wpływają na jakość i właściwości produktów końcowych.
• Producenci maszyn i urządzeń: Dowiedz się, jakie nowinki technologiczne wspierają procesy produkcji wyrobów kompozytowych.
• Producenci narzędzi i form: Odkryj najnowsze rozwiązania w zakresie narzędzi, form, matryc i wykrojników, które zwiększają efektywność produkcji.

Wśród odwiedzających targi będą właściciele firm, menadżerowie z sektora produkcji, inżynierowie oraz przedstawiciele branż takich jak lotnictwo, motoryzacja, przemysł morski, energetyka i budownictwo. Dzięki różnorodności uczestników, wydarzenie stanie się doskonałą platformą do wymiany doświadczeń oraz nawiązywania nowych kontaktów biznesowych.

Integralną częścią targów będzie kongres branżowy, który umożliwi uczestnikom aktualizację wiedzy i zdobycie nowych umiejętności. Program kongresu obejmuje wykłady, panele dyskusyjne oraz warsztaty, w których uczestnicy będą mogli zapoznać się z najnowszymi trendami i technologiami w zastosowaniu materiałów kompozytowych.

Composite Poland 2025 to nie tylko wystawy i prezentacje, ale także miejsce spotkań liderów branży, którzy będą dzielić się swoimi doświadczeniami i pomysłami na przyszłość. To wyjątkowa okazja, aby śledzić rozwój branży, zainspirować się nowymi pomysłami oraz nawiązać współpracę w dynamicznie rozwijającym się rynku kompozytów.

Nie przegap tego ważnego wydarzenia – zapisz daty 4-6 lutego 2025 roku w swoim kalendarzu! Szczegóły dotyczące rejestracji i programu znajdziesz na stronie: www.compositepoland.com. Do zobaczenia na targach Composite Poland 2025!

Druga od czasu pandemii edycja największych w Europie targów poświęconych przestrzeni biurowej dowiodła, że przewidywania, jakoby przyszłość należała do home office, były przedwczesne. Na Orgatec 2024 zaprezentowało się 729 wystawców z 40 krajów, a w ciągu pięciu dni targi odwiedziło około 50 tys. gości ze 126 krajów. Widać wyraźne ożywienie branży oraz to, że powrotowi do biur towarzyszy głęboka zmiana myślenia o miejscu do pracy.

To już nie tylko ergonomiczne stanowiska – biurka, komputery i krzesła. Do biura przychodzimy także po to, żeby się spotkać, popracować wspólnie. To nowe myślenie o przestrzeni biurowej było widoczne zarówno w organizacji samych targów, jak i w ofercie wystawców. Biura stają się coraz bardziej przyjazne człowiekowi i środowisku, zrównoważone i elastyczne. Aby uwypuklić kluczowe obszary – komfort, ekologię, technologię i mobilność – w każdej z hal organizatorzy stworzyli specjalną strefę tematyczną – focus zone.

Biuro przyjazne człowiekowi

Odwiedzając targowe stoiska, można było zauważyć, że pomysł na nowoczesne biuro to nie futurystyczna przestrzeń naszpikowana technologiami, lecz miejsce stworzone na ludzką miarę, odpowiadające na konkretne potrzeby użytkownika – miejsca do cichej pracy wymagającej koncentracji, przestrzenie wspólne, do pracy zespołowej, oraz służące regeneracji.

Ergonomia postrzegana jest nie w kontekście pojedynczych mebli, lecz holistycznie, z uwzględnieniem całego środowiska pracy – także układu przestrzeni, akustyki, oświetlenia czy jakości powietrza.

– Pogłębia się trend budowania przyjaznych i komfortowych przestrzeni biurowych, które się coraz bardziej udomawiają, w zasadzie już niewiele firm pokazuje się w aranżacjach stricte biurowych – mówi Maja Ganszyniec, właścicielka Maja Ganszyniec Studio i autorka projektu stoiska marki Paged na targach Orgatec. – Obecność Pagedu na targach Orgatec nie jest przypadkowa – podkreśla projektantka. – Rozumiemy te kierunki i nasza oferta wpisuje się w te nowe wnętrza biurowe, w których widać coraz więcej drewna, materiału przyjaznego, kojarzącego się z domem i ciepłem. Całe stoisko kontynuuje ideę, którą pokazywaliśmy w Mediolanie, nową paletę kolorystyczną prezentujemy zarówno na produktach, jak i na elementach stoiska – mówi Maja Ganszyniec.

Przestrzenie sprzyjające kreatywności i budowaniu relacji

Projektantka zwraca też uwagę, że we współczesnych przestrzeniach biurowych coraz mniej jest klasycznych miejsc do pracy przy biurkach. Za to przybywa dużych i małych mebli tapicerowanych dających możliwość komfortowego siedzenia w różnych konfiguracjach, pojedynczo i w grupach – już nie tylko w strefie lobby. Właśnie w takich kontekstach swoją ofertę zaprezentował Paged.

– Skupiliśmy się na pokazaniu produktów w przestrzeniach, w jakich funkcjonują w realnych realizacjach kontraktowych, czyli np. tapicerowane kubełkowe krzesła konferencyjne zaprezentowaliśmy w aranżacjach salek konferencyjnych, a także przy dużym stole, jakie widzimy we współczesnych przestrzeniach biurowych czy coworkach – opowiada o stoisku Paged Meble Maja Ganszyniec.

W tej kategorii krzeseł można było obejrzeć kolekcje NOTE, TUK oraz dostępne z fornirowanymi plecami krzesła ARIA, teraz także na nowych, zwiększających ich funkcjonalność w przestrzeni biurowej podstawach – obrotowych, na kółkach, z regulacją wysokości, ale także na tradycyjnych drewnianych nogach.

Na targach Orgatec premierę miała zaprojektowana przez Macieja Karpiaka kolekcja krzeseł NIMM. To nowoczesne zarówno pod względem estetyki, jak i funkcjonalności drewniane krzesła stworzone z myślą o branży HoReCa.

Tegoroczną nowością jest też zaprojektowany przez Maję Ganszyniec stół SUND.  – Pokazujemy go po raz drugi, tym razem w wersji przeznaczonej do biur. Opracowaliśmy ` bardzo wygodne rozwiązanie umożliwiające ładowanie urządzeń elektronicznych. Gniazdka mieszczą się w ukrytym pod blatem pojemniku, a otwierana na dwie strony klapka umożliwia łatwy dostęp do nich niezależnie od tego, po której stronie się siedzi – tłumaczy Maja Ganszyniec. Oczywiście rozwiązanie jest certyfikowane i można je kastomizować stosownie do potrzeb klienta. Po raz pierwszy na targach Orgatec Paged zaprezentował stół SUND w nowym kolorze – ciemnym brązie.

Mobilność i modularność rozwiązań

We współczesnym świecie coraz bardziej liczy się elastyczność i mobilność. Na tę potrzebę odpowiada również przestrzeń biurowa. Producenci oferują różnorodne systemy podziału przestrzeni oraz wielofunkcyjne sprzęty, które umożliwiają zmianę aranżacji w zależności od potrzeb. Ciekawym produktem, który wpisuje się w ten trend jest parawan SOLO. Drewniana rama, na którą dwustronnie naciągnięto ażurową rattanową matę pozwala podzielić przestrzeń, np. blat stołu, zapewniając prywatność, lecz nie izolując całkowicie od otoczenia, jak dzieje się w przypadku typowych paneli akustycznych. Niewątpliwą zaletą parawanów SOLO jest też estetyka, która świetnie wpisuje się w bardziej tradycyjne aranżacje, na przykład restauracji czy kawiarni.

Ekologia i cyrkularność

Coraz bardziej widoczne w przestrzeniach biurowych odejście od sztuczności ma także aspekt ekologiczny. Widać, że branża meblarska coraz większy nacisk kładzie na zrównoważony rozwój i dążenie do gospodarki w obiegu zamkniętym. Drewniane gięte krzesła marki Paged, od lat kojarzone z kawiarniami czy restauracjami, znakomicie wpisują się w to podejście – są trwałe, wykonane z naturalnego materiału i zabezpieczone przyjaznymi dla środowiska naturalnego preparatami.

Biuro udomowione – odpowiedź na home office

– W zasadzie wszystkie marki pokazują meble kontraktowe w ujęciu bardziej domowym czy lifestylowym. Widać, że to już nie jest trend, tylko nowa rzeczywistość, w której funkcjonujemy – podsumowuje tegoroczne targi Orgatec Maja Ganszyniec.

Produkty marki Paged doskonale wpisują się w te realia. – Na targach spotkaliśmy się z dużym zainteresowaniem naszymi produktami – dodaje Anna Zeman, Marketing Manager w Paged Meble. – W szczególności wyróżniały się krzesła NIMM, najnowszy projekt Macieja Karpiaka, a także modele ARCHER i NODO autorstwa Grzegorza Gancarczyka. Odwiedzający chętnie zatrzymywali się również przy biurowych wersjach krzeseł NOTE i ARIA eksponowanych przy coworkingowym stole SUND. Duże zaciekawienie wzbudziła także nasza nowość – parawany SOLO (proj. Maja Ganszyniec Studio). To innowacyjne rozwiązanie umożliwia wygodne dzielenie przestrzeni, zarówno tej na podłodze, jak i wydzielanie miejsca do pracy czy rozmów przy stole – mówi Anna Zeman.

Paged Meble planuje kontynuować ekspansję na kontraktowe rynki zagraniczne. Już w pierwszych dniach listopada zaprezentuje swoją ofertę w Paryżu, na skupiających branżę hospitality i HoReCa targach EquipHotel.

Za nami kolejna już edycja targów wyposażenia wnętrz PTAK EXPO Warsaw Home. Jak co roku, wydarzenie przyciągnęło tłumy zwiedzających, wśród których nie zabrakło profesjonalistów – projektantów, architektów, designerów oraz przedstawicieli mediów branżowych. To dla nich były dedykowane dwa pierwsze dni eventu – 23 i 24 października. Wystawcy, wśród których nie mogło zabraknąć Carpets & More – dystrybutora i producenta ekskluzywnych dywanów premium, postarali się więc, by i w tym roku były one wyjątkowe.

– Tak prestiżowe wydarzenia, jak tragi PTAK EXPO to doskonała okazja dla każdej firmy, by pokazać się z jak najlepszej strony. My postanowiliśmy jednak pójść o krok dalej i mimo, że mamy w naszej ofercie naprawdę zachwycające wzorem i fakturą dywany, pokazać coś zupełnie nowego. Dlatego właśnie na te dni zaplanowaliśmy premierę naszej najnowszej kolekcji Classics, powstałej przy współpracy z Magdą Fornal – mówi Magdalena Świerlikowska, właścicielka Carpets & More.

W ten sposób wyjątkowa okazja stała się tłem dla prezentacji wyjątkowej kolekcji. Classics to bowiem zupełnie nowa reinterpretacja tradycji wzorniczych i historii sztuki dekoratorskiej. Inspirowana wzorami dawnych posadzek, zarówno tych, które zdobiły miejskie kamienice, jak i tych bardziej rustykalnych, przenosi ich motywy zdobnicze na miękkie, przytulne i ciepłe w odbiorze dywany. Tym samym wyznacza one nowe trendy w aranżacji współczesnych wnętrz, gdzie klasyczne wzorce ubrane zostają we współczesne, wykonane przy pomocy zaawansowanych technologii, formy.

– W swoich projektach często sięgam do przeszłości. Tradycyjna sztuka dekoratorska to bowiem skarbnica pomysłów i inspiracji do tworzenia współczesnych, wpisujących się w aktualny styl życia wnętrz. Tak było i w przypadku tej kolekcji. Stare posadzki, z charakterystycznymi motywami zdobniczymi, z jednej strony niezwykle finezyjnymi, z drugiej – prostymi, symetrycznymi i często zgeometryzowanymi stały się punktem wyjścia do jej powstania. Współpraca z Carpets & More pozwoliła przenieść je na zupełnie inny materiał – tkaniny. I choć proces ten był technologicznie bardzo zaawansowany i do najprostszych nie należał, dziś śmiało mogę powiedzieć, że wspólnie z Magdaleną Świerlikowską „utkałyśmy” marzenia – wyznaje Magda Fornal.

Cookie, Cottage, Delta, Flicker, Glam, Layla, Luna, Noble i Scallop to modele wchodzące w skład nowej kolekcji Classics, które światło dzienne ujrzały właśnie podczas tegorocznej edycji PTAK EXPO Warsaw Home. Efektownie wyeksponowane na stoisku Carpets & More zachwyciły one zwiedzających targi swą stylistyczną prostotą i precyzją wykonania. Niezwykle misternie utkane, miękkie w dotyku i ciepłe w odbiorze przykuwały uwagę swym wyjątkowym wzornictwem.

– Ta unikatowa linia przywołuje motywy dawnych, kamienicznych posadzek oraz wiejskich podłóg, łącząc klasyczną elegancję z nowoczesnym podejściem do designu. Każdy dywan z kolekcji stanowi wyrafinowaną fuzję tradycji i współczesności – od finezyjnych mozaik inspirowanych starożytnymi ornamentami, poprzez minimalistyczne wzory z początków XX. wieku, do rustykalnych form – mówi Magdalena Świerlikowska. – Nie ukrywam, że już na etapie projektu spodziewaliśmy się, że będzie to kolekcja, która spotka się z dobrym odbiorem i odniesie komercyjny sukces. Jednak obserwując, z jakim zainteresowaniem spotkała się w dniu premiery zarówno wśród profesjonalistów, jak i osób niezwiązanych z branżą wyposażenia wnętrz, jestem pewna, że sukces ten przerośnie nasze oczekiwania – dodaje właścicielka Carpets & More.

Premierową kolekcję Carpets & More można było odkrywać nie tylko wszystkimi zmysłami, ale też szczegółowo poznać historię jej powstania, inspiracje projektantki i proces produkcji. Właścicielka marki – Magdalena Świerlikowska wraz z projektantką kolekcji Magdą Fornal spotykały się bowiem osobiście z dziennikarzami i architektami. W trakcie drugiego dnia targów, na stoisku Carpets & More, odbyły się aż dwa oficjalne mini eventy, podczas których obie Panie wraz z prowadzącą dyskusję Olgą Kisiel-Konopką, opowiadały o tajnikach kolekcji. Zaproszeni goście, przy poczęstunku oraz lampce Prosseco, dowiedzieli się m.in. jakie są korzenie marki Carpets & More, co było inspiracją do założenia firmy, oferującej tak fantastyczne dywany z całego świata i jak Carpets & More rozwijało się na przestrzeni lat. Przede wszystkim poznali jednak główne cechy wyróżniające kolekcję Classics i jak odpowiada ona na aktualne potrzeby rynku oraz jak przebiegał proces projektowania kolekcji we współpracy z Magdą Fornal.

Zdjęcia: Bartek Barczyk

Więcej na: https://carpetsandmore.pl/ https://www.instagram.com/carpetsandmore_pl?igsh=MTNrMnJpejRlNWU4dw==

Przyznany dekorowi TOMBAX tytuł Diament Meblarstwa 2025 to potwierdzenie jego jakości i oryginalności oraz dowód uznania ekspertów branży meblarskiej. Powierzchnia inspirowana czystą energią emitowaną przez cząstki elementarne przyciąga uwagę, ale nie dominuje przestrzeni, dzięki czemu doskonale sprawdza się we wnętrzach w różnych stylach i o różnych przeznaczeniach.

Metaliczny dekor TOMBAX można interpretować na wiele sposobów – jego nieco nieokreślona, poprzecinana skośnymi liniami struktura ma w sobie coś nieuchwytnego i intrygującego. Połączenie nowoczesnych technologii z onirycznym mirażem, daje efekt, który uwodzi swoim futurystycznym charakterem.

TOMBAX znakomicie komponuje się z surowym betonem czy odkrytymi instalacjami industrialnych wnętrz, ale równie dobrze sprawdzi się w minimalistycznych aranżacjach. Może być przyciągającym uwagę akcentem, który nadaje przestrzeni wyrazu, lub subtelnym tłem dla innych elementów wystroju.

Konkurs “Diament Meblarstwa” organizowany jest od 2006 roku przez Wydawnictwo Meble.pl, wydawcę miesięcznika BIZNES.meble.pl oraz Grupę Meble.pl S.A. Jego celem jest wskazanie wyróżniających się produktów branży meblarskiej i wyposażenia wnętrz. Kapituła złożona z ekspertów – architektów, projektantów, przedstawicieli mediów branżowych i biznesu – ocenia zgłoszone do konkursu produkty pod względem wzornictwa, zgodności z aktualnymi trendami i innowacyjności, by najlepszym przyznać Diamenty Meblarstwa. Kolejnym etapem konkursu jest plebiscyt na Diament Internautów – głosowanie na stronie plebiscytu trwa do 28 października. Kto zdobędzie nagrodę publiczności dowiemy się podczas uroczystej gali już w grudniu.

Więcej informacji: https://www.interprint.com/pl  

Wydarzenie przyciągnęło licznych gości – wśród nich – partnerów biznesowych, architektów, projektantów wnętrz oraz długoletnich przyjaciół i klientów DOMOTEKI, którzy wspólnie świętowali 18 lat istnienia tego najbardziej prestiżowego centrum designu w Polsce. Atmosfera była wyjątkowa, a uczestnicy mogli nie tylko celebrować „pełnoletność” DOMOTEKI, ale także wziąć udział w inspirujących rozmowach i wymianie doświadczeń. DOMOTEKA, będąca miejscem, łączącym najwyższej klasy design z pasją do sztuki i wzornictwa, od lat współpracuje z czołowymi markami, architektami i markami premium, co przyczynia się do jej statusu lidera na rynku multibrandowych centrów wnętrzarskich. Tym razem Partnerem spotkania była marka LEO, oferująca wyjątkowe obrazy natury, wykonane z lotu ptaka przez najlepszych fotografów. Technologia DeePrint umożliwiła pokazanie w obrazach zalet druku warstwowego, podkreślając jego jakość, realizm i sensualność. To autorski patent, który poprzez nadruk daje poczucie przestrzenności, wyczuwalnej pod opuszkami palców.

Wzruszająca opowieść Ewy Ewart i Magdy Atkins

Uczestnicy mieli okazję wysłuchać inspirującej rozmowy na temat nagrodzonego Złotym Delfinem w Cannes filmu „Bez retuszu”, który dokumentuje poruszającą historię walki Magdy Atkins z rakiem piersi. Ewa Ewart podzieliła się szczegółami dotyczącymi procesu tworzenia filmu, opowiadając o wyzwaniach i emocjach związanych z uchwyceniem tak osobistej opowieści, która miała na celu nie tylko ukazanie trudności związanych z chorobą, ale także niesienie nadziei.

Magda Atkins, bohaterka dokumentu, mówiła o swojej drodze do zdrowia, sile sztuki i wsparcia przyjaciół, które pomogły jej przejść przez najtrudniejsze chwile. Podkreślała, że kluczowe znaczenie miało dla niej nie tylko leczenie medyczne, ale także odnalezienie wewnętrznej siły poprzez sztukę i życzliwość otaczających ją ludzi. Jej historia, pełna emocji i determinacji, zainspirowała publiczność do refleksji, jak wielką rolę w procesie zdrowienia odgrywa wsparcie społeczne oraz własna kreatywność i siła.

Wyjątkowe obrazy LEO

Po spotkaniu z Ewą Ewart i Magdą Atkins, goście mieli możliwość zapoznania się z najnowszą kolekcją obrazów LEO. Oferując te niezwykłe obrazy, LEO nie tylko wpisuje się w trendy nowoczesnego designu, ale również wspiera artystyczne inicjatywy i promuje twórczość, która inspiruje do innego spojrzenia na otaczającą nas naturę. Unikalne dzieła sztuki przyciągały uwagę i wzbudzały zainteresowanie gości, stanowiąc idealne połączenie z obrazami Magdy Atkins, oscylującymi wokół kobiecości, emocji i siły wizualnego przekazu.  Już wkrótce jeden obrazów Magdy Atkins „odwaga”, oraz dzieło LEO Aqua Aranea autorstwa Marka Biegalskiego zostaną wystawione na aukcji, z której dochód zostanie przeznaczony na działania Fundacji OnkoCafe.

Podczas wieczoru goście podkreślali, jak wielką rolę DOMOTEKA odgrywa nie tylko jako przestrzeń handlowa, ale także jako miejsce inspiracji, edukacji i spotkań dla profesjonalistów z branży. Wydarzenie było okazją do zacieśniania relacji biznesowych, a także do wspólnego świętowania sukcesów i współpracy, która przez lata zbudowała silną pozycję tego centrum na rynku. Wśród zaproszonych gości nie zabrakło również przedstawicieli mediów, którzy podkreślali wagę istnienia DOMOTEKI dla polskiego rynku wnętrzarskiego. Całe wydarzenie przebiegało w ciepłej, przyjaznej atmosferze, łącząc świętowanie jubileuszu z wartościowymi rozmowami na temat przyszłości designu i sztuki w Polsce.

Malwina Konopacka kolejnym gościem DOMOPASJI

Spotkanie było kolejną odsłoną cyklu DOMOPASJE, w którym DOMOTEKA zaprasza wybitne postacie ze świata sztuki, kultury i designu, tworząc przestrzeń do rozmów na tematy społeczne i artystyczne. Centrum, mieszczące się na ul. Malborskiej 41 w Warszawie, będące synonimem najwyższej jakości wzornictwa i przestrzenią inspiracji dla architektów oraz miłośników pięknych wnętrz, po raz kolejny udowodniło, że design to nie tylko estetyka, ale również narzędzie do poruszania ważnych tematów społecznych i wspierania twórczości artystycznej. Cykl inicjatywy DOMOpasje trwa nadal. Kolejne spotkanie odbędzie się już 7 listopada 2024 roku o godz. 18:00, a jego gościem będzie Malwina Konopacka, znana polska ilustratorka i projektantka.

Więcej informacji: domoteka.pl

***Centrum Designu DOMOTEKA to pierwszy w Polsce obiekt handlowy w całości dedykowany designowi. Położona niespełna 20 minut od centrum Warszawy, posiada w swojej ofercie produkty ponad 600 marek z całego świata. Klienci DOMOTEKI, poza wyposażeniem do wszystkich pomieszczeń domu czy mieszkania, znajdą tu także bogatą gamę usług, kompetentny personel, a przede wszystkim inspiracje i wiedzę wzorniczą. Właścicielem DOMOTEKI oraz parków handlowych HOMEPARK jest fundusz Pradera European Retail Parks, który należy do Pradery – wiodącego na rynku specjalistycznym funduszu zarządzającego aktywami centrów oraz parków handlowych w Europie.
Pradera została założona w 1999 r., a jej portfel wart 3,5 miliarda euro zawiera ponad 59 centrów i parków handlowych w Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Włoszech, Niemczech, Polsce, Francji, Czechach, Grecji, Turcji oraz Zjednoczonych Emiratach Arabskich posiadających łącznie 2,500 sklepów. (www.pradera.com).
Nieruchomością zarządza spółka BNP Paribas Real Estate Poland.
Za komercjalizację odpowiada Cushman & Wakefield.

Wydarzenie dodatkowo uświetnił koncert Sabiny Jeszki, finalistki programu „Mam Talent! i life cooking. JUAN, jeden z największych polskich producentów blatów meblowych, paneli dekoracyjnych i płyt akrylowych, oferuje na miejscu ponad 100 dekorów laminatów oraz szeroki asortyment płyt meblowych, frontów i akcesoriów, wzbogacony o spersonalizowane usługi stolarskie.

Wejdź do domu z JUAN

Dolnośląski oddział firmy, zlokalizowany w Długołęce pod samym Wrocławiem, otworzył swój długo wyczekiwany nowy showroom. Wyjątkowa przestrzeń zaprojektowana pod hasłem „Wejdź do domu” przez znaną architektkę Monikę Staniec we współpracy z  Martą Augustyniak, to symboliczne zaproszenie do odkrycia świata marki JUAN – bogactwa wyboru i nieograniczonych możliwości projektowych. Wnętrze o powierzchni prawie 500 m² nie tylko eksponuje designerski potencjał marki, ale stawia przede wszystkim na bliski kontakt z architektami i projektantami. Wydzielona strefa spotkań i bogata wzorcownia powstały, aby ułatwić proces kreacji wnętrz profesjonalistom i klientom ostatecznym. Nowy showroom, dzięki szerokiej prezentacji dostepnych materiałów własnych oraz innych renomowanych producentów, doskonale łączy biurową estetykę z autentycznie domowym klimatem. Nowatorsko rozplanowane wnętrza to ukłon w stronę przytulności, wyczuwalnej w aranżacjach z wygodnymi sofami, zasłonami, pełnowymiarową kuchnią i garderobą oraz efektowną zielenią zwisającą z sufitu. Połączenie różnorodnych stref buduje niezwykłą atmosferę, która doskonale pomoże klientom wyobrazić sobie, jak produkty JUAN mogą wpisać się w ich własne domowe przestrzenie.

Odkryj świat marki JUAN

„Kiedy w 1993 r. mój Tata tworzył firmę JUAN, od początku przyświecał mu jeden cel – spełniać marzenia o domu idealnym. Zgodnie z tą ideą naszą markę definiowało hasło „Wszystko do mebli”. Jesteśmy firmą rodzinną, która od ponad 30 lat specjalizuje się we wspieraniu branży meblarskiej i wyposażaniu wnętrz. Jako producent blatów meblowych osiągnęliśmy pozycję lidera, a nasze portfolio blatów, paneli dekoracyjnych i płyt akrylowych – dzięki swojej jakości, gamie dekorów i dostępności wielu wymiarów – zdobyło uznanie w Polsce i za granicą. Obecna premiera showroomu w oddziale wrocławskim to część naszej strategii otwierania się na nowych odbiorców. Dziś chcemy być jeszcze bliżej architektów i klientów, zapewniając im nie tylko same materiały czy usługi, ale również i przyjazną przestrzeń. Bo JUAN to miejsce otwarte, które najlepiej ułatwi proces projektowania wnętrz oraz idealnego dopasowania materiałów wykończeniowych” – mówi Prezes JUAN, Emilia Szałańska.

JUAN to miejsce spotkań

Podczas inauguracyjnego spotkania przedstawiciele Grynasz Studio, wraz z architektami Szymonem Hanczarem, Piotrem Kalinowskim i Jackiem Trycem, uczestniczyli w rozmowie prowadzonej przez Olgę Kisiel-Konopkę, właścicielkę OKK! PR. Premierowa dyskusja przy oryginalnym stole, zaprojektowanym do showroomu przez Grynasz Studio, skoncentrowała się na wyzwaniach jakie stawia współczesny design, rosnącym znaczeniu zrównoważonego rozwoju oraz roli projektantów w tworzeniu nowoczesnych wnętrz. Strefa spotkań we wrocławskim oddziale JUAN czeka na następnych gości, architektów i ich klientów – wszystkich szukających lepszego wyboru, doskonałych materiałów i niebanalnych inspiracji.

Więcej na: www.juan.pl

Nowy motyw wykorzystuje elementy charakterystyczne dla stylistyki przeżywającego renesans Bauhausu. Styl ten urzeka nowoczesnością i awangardowym podejściem. Jak w Bauhausie i w nowym key visualu tłem są neutralne szarości i biele, które  w surowej formie niczym beton dekoracyjny podkreślają, prosty industrialny klimat. Także fascynacja geometrią nawiązuje do tej stylistyki.

Dominantą, która podkreśla tematykę wydarzenia, są charakterystyczne meble o prostych, geometrycznych formach. Uzupełniające je dodatkowe elementy, to przejaw holistycznego podejścia do myślenia o wyposażeniu wnętrz. Od tego roku salon dekoracji, oświetlenia i tkanin Home Decor stanowi integralną część Targów MEBLE POLSKA.

MEBLE POLSKA – marka pełna energii

Nowa identyfikacja wizualna pozostawia bez zmian, to co stało się już DNA tego projektu, czyli charakterystyczną kolorystykę. Teraz jeszcze bardziej dominuje w niej magenta, stanowiąca mocny akcent na stonowanym tle opartym na szarościach i bieli. – Żywa, Intensywna magenta symbolizuje energię i kreatywność marki MEBLE POLSKA, która 15 lat od powstania znajduje się nadal fazie silnego rozwoju i wciąż proponuje uczestnikom nowe innowacyjne rozwiązania. Tę niesamowitą energię odczuwa też silnie każdy uczestnik rozmów i negocjacji prowadzonych na stoiskach. Marka Meble Polska choć weszła już w dorosłość wciąż pełna jest młodzieńczej fantazji i woli realizacji wydawałoby się nawet najbardziej nierealnych celów. Bez tego nigdy nie sprowadzilibyśmy do Poznania zwiedzających z 70 krajów, co jest prawdziwym ewenementem na polskim rynku targowym – wyjaśnia Tomasz Wojciechowski odpowiedzialny za PR i promocję sprzedaży Targów MEBLE POLSKA..

Bez zmian pozostał też logotyp. Ukryte w nim dwa zwrócone ku sobie fotele stanowią kwintesencję formuły Targów MEBLE POLSKA, której istotą są bezpośrednie kontakty biznesowe.

————————————————————————-

Targi MEBLE POLSKA to jedno z najskuteczniejszych narzędzi promocji eksportu polskiej produkcji meblowej. Od 2010 roku poznańskie targi mebli organizowane są w nowej kontraktacyjnej formule i obecnie zaliczane są do elitarnego grona najważniejszych imprez targowych branży meblowej w Europie. MEBLE POLSKA to idealna okazja do sprzedaży najnowszych kolekcji na nowy sezon hurtowym kupcom meblowym z całego świata – edycję 2024 odwiedziło 14.325 osób z 68 krajów. Obok licznej grupy handlowców reprezentujących polską sieć detaliczną do Poznania przyjeżdżają przedstawiciele znakomitej większości liczących się grup zakupowych i sieci salonów meblowych z Europy oraz wielu hurtowych dystrybutorów mebli i sklepów internetowych z pozostałych kontynentów.

Znana ze współpracy ze światowej renomy projektantami, jak Moritz Putzier czy Pablo Regaño, ponadczasowego i uniwersalnego wzornictwa oraz wysokiej jakości wykonania marka ARTU dostarcza na rynek sofy, krzesła, stołki i stoły, które łączą funkcjonalność z estetyką. Meble ARTU są wzorem współczesnego wzornictwa meblowego. Starannie wykonanym, stylowym, a zarazem nowoczesnym przedmiotem, który podnosi rangę każdej przestrzeni, zarówno publicznej, jak i mieszkalnej. Płynnie łącząc innowację z wyrafinowaniem, wyznaczają nowe standardy dla wymagających entuzjastów nowoczesnego stylu życia. Przekonać się o tym będzie można podczas tegorocznej edycji Warsaw Home w EXPO PTAK – 23-26 października, gdzie na stoisku E4.35 marka zaprezentuje swoje kultowe już produkty, jak i nowości poszerzające portfolio. Wszystko to w ekscentrycznej, barwnej oprawie, która w pełni oddaje nowoczesny charakter mebli ARTU.

Jakie zatem produkty będziemy mogli obejrzeć na żywo? To z pewnością zaprojektowane przez Pablo Regaño krzesło Cesto, którego wyjątkowy kształt, inspirowany jak sama nazwa wskazuje koszem, idzie w parze z prostą, ergonomiczną konstrukcją, a także kultowe krzesło Lymmy projektu studia Levantin oraz krzesła i taborety z zaprojektowanej przez niemieckiego projektanta Moritza Putziera kolekcji Tap Tap w zupełnie nowej odsłonie. Te ostatnie przyciągają uwagę dzięki precyzyjnie wykonanym detalom i zabawnym wykorzystanym geometrycznym kształtom i proporcjom, które nadają każdemu elementowi niekonwencjonalny charakter.

Na stoisku Artu nie zabraknie też mebli tapicerowanych. Ten segment oferty marki dumnie reprezentować będą sofy i fotele, w tym także biurowe z serii Lover, w których nie sposób nie zakochać się od pierwszego wejrzenia. Zaprojektowana została przez hiszpańskiego projektanta Pablo Regaño, który zainspirował się do jej stworzenia obrazami i rzeźbami kolumbijskiego artysty Fernando Botero, a dokładnie jego obrazem „Lovers”. Dysproporcje obiektów w pracach Botera zostały wykorzystane w projekcie mebli, nadając przedmiotom kolekcji przyjemny, zaokrąglony kształt oraz szczególną miękkość i wygodę użytkowania. Uzupełnią je meble wypoczynkowe ze znanej i lubianej kolekcji Moss projektu Pavla Vetrova, której miękkie, opływowe kształty, inspirowane kamieniami i drewnem porosłymi mchem, zachęcają do zanurzenia się w ich przytulności.

Całość ekspozycji uzupełnią krzesła, krzesła barowe i półbarowe z zaprojektowanej przez Moritza Putziera serii Eddie oraz stoliki kawowe Beads. Eddie to nowoczesne i stylowe krzesła do codziennego użytku. Dzięki możliwości układania w stosy i wygodnemu siedzisku koncepcja krzesła dostosowuje się do nowoczesnego środowiska życia, dzięki czemu jest prawdziwie wszechstronnym rozwiązaniem do domu, ale także do biur lub przestrzeni publicznych. Miękki język designu sprawia, że krzesło jest przyjaznym i lubianym towarzyszem, który dobrze komponuje się z różnymi scenariuszami pomieszczeń, czego najlepszym przykładem będzie koncepcja ekspozycyjna stoiska ARTU na Warsaw Home, na które już dziś wszystkich serdecznie zapraszamy.

Więcej na: www.artu.works

Krzesło, którego premiera odbędzie się na targach Orgatec w Kolonii, to pierwszy projekt Paged Meble zrealizowany we współpracy z Maciejem Karpiakiem –  projektantem, który jako pierwszy z Polaków zaprezentował prototypy swoich mebli podczas Salone Satellite w Mediolanie (2003 r.),  laureatem licznych nagród i wyróżnień, m.in. głównej nagrody w konkursie Interior Innovation Award organizowanym przez IMM Cologne pod patronatem German-Design-Council za projekt the Wall Kitchen (2015 r.), nagród Must Have, Dobry Wzór, German Design Award i wyróżnienia w konkursie Wzór Roku dla kultury za systemowy projekt oprawy oświetleniowej Xilo  (2021 r.) oraz finalista konkursu Millenium Technology Prize 2016  (odpowiednika nagrody Nobla w dziedzinie technologii przyszłości) za koncepcję bioreaktora do domowego uprawiania spiruliny.

Premiera – krzesło projektu Macieja Karpiaka

– Ostatnio dużo pracuję nad materiałami pochodzącymi z recyklingu, biokompozytami, głównie w technologiach addytywnych, więc może wydać się dziwne, że nagle projektuję krzesło. Dla mnie jednak wartość ma też możliwość pracy z naturalnym materiałem – mówi Maciej Karpiak zapytany, dlaczego zdecydował się na współpracę z Paged Meble. –  Oczywiście staram się, żeby i tutaj było obecne to, co jest w moim projektowym DNA, czyli właśnie praca z materiałami nadającymi się do recyklingu lub upcyklingu – podkreśla projektant. Efekt tej współpracy już wkrótce zostanie zaprezentowany na targach Orgatec.

Podczas targów Orgatec Paged Meble zaprezentuje również inne tegoroczne nowości, m. in. stoliki kawowe DRUM, stoły drewniane SUND oraz przesłony SOLO zaprojektowane przez Maja Ganszyniec Studio.

DRUM – gięcina i wyplot na nowo

Stoliki kawowe DRUM to nowe projekty łączące najbardziej charakterystyczne dla marki elementy – gięte drewno i wyplot z rattanu w lekkiej, nowoczesnej formie. – Tradycyjne, prawdziwie rzemieślnicze techniki pracy z drewnem to w dzisiejszych czasach rzadkość. Tym większą radością była możliwość stworzenia mebla właśnie za pomocą pracy ludzkich rąk. W rodzinie stolików DRUM zaproponowaliśmy dwa kształty i rozmiary, mogące funkcjonować osobno i razem. Obie formy oparte są na tej samej zasadzie – drewniany blat zamknięty został w obłej pętli z gięciny, a dolna półka, lekka i ażurowa, to naturalny wyplot, naciągnięty na drewnianej ramie. Od właściwego naciągu zależy jakość mebla i właśnie ten element, napięty jak bębenek, stał się inspiracją dla nazwy – mówi Maja Ganszyniec, autorka projektu, założycielka Maja Ganszyniec Studio.

SUND – uniwersalny drewniany stół

Stół SUND, choć nie ma elementów z giętego drewna, został tak zaprojektowany, aby doskonale komponował się z tak charakterystycznymi dla marki giętymi krzesłami. To zasługa zaoblonych krawędzi blatu i charakterystycznego kształtu nóg, w którym także pojawia się zaoblenie. Ten prosty, dość neutralny w wyrazie mebel jest niczym platforma, przy której funkcjonować mogą krzesła w różnych stylach – także zestawione razem.

Kolejną zaletą tego mebla jest ogromna uniwersalność – prostokątny stół o szerokim (110 cm) blacie zaprojektowany tak, by można używać go pojedynczo lub zestawiać w ciągi, sprawdzi się zarówno w warunkach domowych, jak w przestrzeniach biurowych oraz w lokalach gastronomicznych.

SOLO – oryginalna przesłona dzieląca przestrzeń

Kolejną ciekawą nowością Paged Meble, która będzie można zobaczyć na targach Orgatec są przesłony SOLO – drewniane ramy, na które naciągnięto rattanową matę, przeznaczone do podziału przestrzeni, np. blatu stołu. W odróżnieniu od typowych ścianek dźwiękochłonnych dwie warstwy rattanowgo wyplotu efektownie filtrują światło, zapewniając pewien prześwit, i dają poczucie obcowania z przedmiotem starannie wykonanym z naturalnych materiałów. Wrażenie to podkreśla elegancki detal, jakim są mosiężne nóżki panelu.

ARIA, TUK i NOTE – dobrze znane modele na nowych podstawach

Te trzy kubełkowe fotele wyróżniają się wyjątkową uniwersalnością – także dzięki dostępności w wielu wariantach, m.in. z niskimi i wysokimi oparciami. Znakomicie sprawdzają się w biurowych przestrzeniach wspólnych, takich jak sale konferencyjne, poczekalnie, hole, kantyny, kluby czy kawiarnie.

ARIA (proj. Dario Polaco) zwraca uwagę wyrafinowaną miękką linią siedziska i oparcia, które wykonano z dwóch płatów giętej sklejki. Dla zapewnienia większej wygody mogą być tapicerowane – po wewnętrznej stronie lub obustronnie.

Fotel NOTE (proj. Bartłomiej Lewandowski) mimo minimalistycznej stylistyki i zgeometryzowanej sylwetki, jest wyjątkowo wygodne. To zasługa doskonałych proporcji i odpowiednio dobranego kąta pochylenia oparcia. Ciekawym akcentem, podkreślającym wyjątkową funkcjonalność tego fotela, jest kieszeń z tyłu oparcia.

TUK  (proj. Nikodem Szpunar) – nieco modernistyczny styl temu fotelowi nadają charakterystyczne sześciokątne płaszczyzny siedziska i podłokietników. Kolekcja TUK została nagrodzona w konkursie „Dobry Wzór” organizowanym przez Instytut Wzornictwa Przemysłowego – jednym z najbardziej prestiżowych konkursów wzorniczych.

Na targach Orgatec fotele z tych trzech linii będzie można zobaczyć na nowych podstawach zwiększającymi ich funkcjonalność w przestrzeniach biurowych, – m. in. na obrotowych pneumatycznych kolumnach z regulacją wysokości, z kółkami lub bez.

Zapraszamy do odwiedzenia stoiska Paged Meble podczas tegorocznych targów Orgatec, które odbędą się w dniach 22-25 października 2024 roku w Kolonii. To doskonała okazja, aby zapoznać się z naszymi nowościami oraz porozmawiać o przyszłości zrównoważonego designu i nowoczesnych technologii w aranżacji przestrzeni biurowych i branży meblarskiej.

O Paged Meble

Paged Meble to marka łącząca tradycję produkcji mebli metodą gięcia drewna opracowaną przez pioniera produkcji przemysłowej Michaela Thoneta z nowoczesnymi technologiami. Produkcja działającej od 1881 roku fabryki w Jasienicy nieustannie się rozwija i dziś osiąga pół miliona krzeseł rocznie, co daje ponad 1300 krzeseł dziennie. Firma działa na sześciu kontynentach, w ponad 60 krajach, a przychody z zagranicy stanowią obecnie około 70% całkowitej sprzedaży. Prognozowana sprzedaż na ten rok dla Paged Meble wynosi 80 milionów złotych.

Paged Meble należy do Grupy Paged -zespołu firm działających w branży przetwórstwa drewna, produkcji mebli, sklejki oraz handlu płytami drewnopochodnymi. Grupa ma pięć zakładów w Polsce i Estonii, zatrudnia ponad 1800 pracowników.

Założona w 1927 roku przez braci Cesare i Umberto Cassina we Włoszech marka Cassina uosabia to wszystko, co powszechnie kojarzy się z najlepszym włoskim designem – rzemieślnicze tradycje połączone z innowacyjnością i wysoko rozwiniętą technologią produkcji. Będąc pionierem na rodzimym rynku, opierając się na całkowicie innowacyjnym podejściu, zapoczątkowała tu rozwój wzornictwa przemysłowego – przejście od rzemiosła do produkcji przemysłowej. W 1965 roku do oferty wprowadziła cztery ikony designu zaprojektowane przez Le Corbusiera, Pierre’a Jeannereta i Charlotte Perriand. W ten sposób stworzyła unikalną metodę reinterpretacji wielkich klasycznych projektów i ich wprowadzenia do współczesnych aranżacji. W emblematycznej już kolekcji marki – Cassina iMaestri z biegiem czasu znalazły się jedne z najbardziej kultowych mebli XX wieku z dziełami Gerrita Thomasa Rietvelda, Charlesa Rennie Mackintosha, Erika Gunnara Asplunda, Charlotte Perriand, Franco Albiniego, Le Corbusiera, Marco Zanuso, Ico Parisiego i Giacomo Balli, ale też Vico Magistretti, Gio Ponti, czy Carlo Scarpa.

Rzemiosło w parze z technologią

„Dziś Cassina, łącząc nowoczesną technologię z tradycją mistrzowskiego rzemiosła, po raz kolejny wychodzi naprzeciw potrzebom współczesnego świata designu. Dzięki nastawieniu na badania i innowacje, jednak z poszanowaniem tradycji rzemieślniczej, tworzy kompleksowe rozwiązania do wnętrz, dopasowane do aktualnego stylu życia i potrzeb rynku. Patrząc w przyszłość, poprzez badania nad innowacyjnymi materiałami i kreowanie produktów, które promują zrównoważony rozwój i ideę wellbeingu, poszukuje świadomych alternatyw dla tradycyjnych materiałów i technik ich wytwarzania”. – komentuje Wojciech Kustosz, właściciel Nova Showroom. Wszystko to pod czujnym okiem powszechnie znanej i cenionej na całym świecie Patricii Urquioli – dyrektor kreatywnej marki, której podejście do projektowania determinuje charakter marki

Pod czujnym okiem Patricii Urquioli

Architektka i designerka każdy projekt rozpoczyna od zbudowania empatycznego połączenia z użytkownikiem, który ostatecznie będzie z niego korzystał. Przesuwając granice badań i technologii, nieustannie eksperymentuje i odważa się iść w kierunku lepszego projektowania i architektury. Budując powiązania między rzemiosłem a badaniami przemysłowymi, łącząc dziedzictwo z innowacją i technologią, motywuje do recyklingu materiałów, które kiedyś były odpadami, i stara się na nowo przedstawić całe procesy, prowadząc je do zmian, ewolucji i innowacji. W ten sposób łączy podejścia humanistyczne, technologiczne i społeczne. Jej myślenie projektowe to skrzyżowanie wyzwań i przełamywanie uprzedzeń, znajdowanie nieoczekiwanych połączeń między tym, co znane, a tym, co niezbadane.

W trosce o człowieka i naturę

Takie też są najnowsze projekty marki Cassina, łączą w sobie tradycyjne umiejętności i najwyższą jakość, dbałość o szczegóły i pasję, wyjątkowość i eksperymenty, dobre samopoczucie użytkowników i zrównoważony rozwój. Doskonały na to przykładem jest zaprojektowana przez Patricię Urquiolę sofa Moncloud. Niezwykle elegancka i wszechstronna stanowi reinterpretację tradycyjnego myślenia o meblach wypoczynkowych. Jej organiczna, lekko zaokrąglona forma oraz drewniana konstrukcja nadają sofie lekkości chmury. Ekologiczny rdzeń składa się zaś z innowacyjnych materiałów, takich jak włókno PET z recyklingu, które pokrywa metalowy szkielet i obejmuje oparcie oraz podłokietniki niczym otulająca kołdra. Sofę można też w prosty sposób zdemontować, aby ułatwić jej odzysk po zakończeniu cyklu życia. Model ten oraz wiele innych mebli z linii klasycznej oraz współczesnej Cassina obejrzeć można w warszawskim Nova Showroom. www.novashowroom.pl

Dwie wielkie marki, Nowy Styl i Kusch+Co, zapraszają na do swojej strefy podczas targów Orgatec, prezentując ponad 20 nowych produktów z każdej kategorii. Produkty te nie tylko podniosą komfort wszystkich użytkowników, ale także dodadzą kolor do ich relacji – zarówno w przenośni, jak i dosłownie. Nowy Styl zaprasza także na spotkanie ze światowej sławy projektantem i designerem Karimem Rashidem, które odbędzie się w podczas targów.

Tegoroczne stoisko Nowego Stylu i Kusch+Co powstało z myślą o nawiązywaniu i podtrzymywaniu relacji. Choć na stoisku znajdą się przestrzenie do spotkań biznesowych i networkingu – takie, jak sale konferencyjne czy miękkie siedziska zachęcające do nieformalnych spotkań. Kolekcja Bound zaprojektowana przez Karima Rashida składa się z fotela, sofy i stolika. Mocny design nasyca każdą przestrzeń mnóstwem emocji, czyniąc to miejsce niezapomnianym. Meble Bound zostały zaprojektowane tak, aby bawić się ludzkimi zmysłami – wzrokiem, dotykiem i ogólną percepcją. Dążą do angażowania emocji i zapadania w pamięć.

– Świat zmienia się naprawdę szybko – jeszcze dwa lata temu Nowy Styl i Kusch+Co koncentrowały się na zaspokajaniu potrzeb postpandemicznej rzeczywistości: zjednoczeniu po lockdownie i łączeniu ludzi w biurach i innych miejscach. Teraz, gdy przestrzenie publiczne odzyskały swoich użytkowników, przyszedł czas na kolejny krok – skupienie się na rozwoju relacji. Wszystko, co mamy w życiu, to tak naprawdę siebie nawzajem – te mocne słowa wypowiedział Karim Rashid w wywiadzie, którego nam udzielił. Te słowa doskonale oddają to, co my w Nowym Stylu i Kusch+Co chcemy dać światu. Chcemy zachęcać do spotkań, ułatwiać nawiązywanie przyjaźni i rozwijanie relacji międzyludzkich, bo to one nadają koloryt naszemu życiu – mówi Bartosz Karasiński, Dyrektor Marketingu i Członek Poszerzonego Zarządu w firmie Nowy Styl.

Karim Rashid jest jednym z najbardziej znanych projektantów i designerów na świecie. Ponad 4000 projektów w produkcji, 300 nagród i praca w ponad 40 krajach świadczą o legendzie designu Karima. Jego wielokrotnie nagradzane projekty obejmują produkty takich marek, jak Christofle, Veuve Clicquot i Alessi, produkty demokratyczne dla Umbra, Bobble i 3M, meble dla Bonaldo i Vondom, oświetlenie dla Artemide i Fontana Arte, produkty high-tech dla Asusa i Samsunga, projekty powierzchni dla Marburg i Abet Laminati, tożsamość marki dla Citibanku i Sony Ericsson oraz opakowania dla Method, Kenzo i Hugo Boss. Karim projektuje także wnętrza – m.in. restauracja Morimoto w Filadelfii; Hotel Semiramis w Atenach, nhow hotel w Berlinie, stacja metra Universita w Neapolu, a także projekt wystaw dla Deutsche Bank i Audi.

Nowy Styl to lider kompleksowych rozwiązań meblowych dla przestrzeni biurowych i miejsc użyteczności publicznej. We wrześniu 2024 roku firma zaprezentowała swoje produkty aż na 4 znaczących, międzynarodowych imprezach targowych na świecie: w USA, Niemczech, Arabii Saudyjskiej i na Węgrzech. Nowy Styl dostarcza swoje produkty do ponad 70 krajów na świecie, a 86% sprzedaży jest realizowane poza Polską. Nowy Styl wyposażył ponad 2500 przestrzeni w najlepsze rozwiązania meblowe, a przychody Grupy w 2023 roku sięgnęły 310 mln euro. Firma realizuje kompleksowe wyposażenie na rzecz biur, ale także dużych obiektów publicznych – jak lotniska, stadiony, kina, placówki medyczne, etc. Spółka chce także mocniej zaistnieć w Arabii Saudyjskiej, stąd weźmie udział w dwóch wydarzeniach targowych na tym rynku jeszcze w tym roku.

Międzynarodowe targi z wystawą Nowego Stylu:

• 7-10.09.2024 – Aci-NA Annual Conference & Exhibition, prezentacja nowych i najlepiej sprzedających się produktów lotniskowych Kusch+Co / Grand Rapids, Stany Zjednoczone
• 17-19.09.2024 – Index Saudi Arabia, targi designu, Rijad, Arabia Saudyjska
• 20-22.09.2024 – S/ALON, targi wnętrzarskie, Budapeszt, Węgry
• 22-26.09.2024 – M.O.W, targi dla branży meblarskiej, Bad Salzuflen, Niemcy

Ostatnio Nowy Styl otworzył odnowiony showroom w Berlinie o powierzchni 580 m2. Niemcy to 35% przychodów Nowego Styl – największy rynek sprzedaży produktów całej grupy. W tym kraju Nowy Styl posiada już showroomy w Dusseldorfie, Ebermannsdorfie, Hamburgu, Monachium, Stuttgarcie i Steyerbergu. Wkrótce zostanie także otwarty nowy showroom we Frankfurcie. Nowy Styl ma 28 showroomów na całym świecie – m.in. w Londynie w dzielnicy Clerkenwell, Paryżu, Berlinie, Pradze czy Dubaju.

Nowy Styl uruchomił też nowy showroom w Wiedniu. Prezentuje tam najnowsze rozwiązania dwóch marek Nowy Styl i Kusch+Co i inspiruje świeżymi pomysłami na projekt przestrzeni. To prawie 500 m² na 7. piętrze biurowca Vio Plaza, dzięki czemu salon zyskał rozległy, panoramiczny widok. Na kwadratowym planie rozciąga się jasna, przestronna, ale zarazem przytulna przestrzeń, z naturalnymi elementami biophilic design, połączonymi z nowoczesnymi akcentami i wszechstronnymi rozwiązaniami produktowymi.

Flagowy showroom Nowego Stylu znajduje się w Krakowie – to Office Inspiration Centre. To nie tylko ekspozycja najnowocześniejszych rozwiązań meblowych w atrakcyjnych aranżacjach, ale przede wszystkim miejsce spotkań – z trzema poziomami, w tym Meeting Area, Office Area i Workshop Area. Firma na bieżąco wprowadza zmiany w aranżacji, dodając nowości produktowe i dopasowując przestrzeń do najnowszych trendów.

W ramach wdrażania ekologicznych rozwiązań Nowy Styl wyprodukował ponad 40 tysięcy eko-krzesełek na Stadion Eintracht Frankfurt pod marką Forum by Nowy Styl. Dzięki strategicznemu partnerstwu Forum by Nowy Styl z Grupą Azoty Compounding krzesła zostały wykonane z granulatu składającego się w 80% z odpadów poprodukcyjnych. Stadion Eintracht Frankfurt to obiekt, na którym rozegrane były mecze Mistrzostw Europy w Piłce Nożnej 2024. Forum by Nowy Styl to jedna z marek Nowego Stylu wyposażająca miejsca użyteczności publicznej, m.in. stadiony. Łącznie marka wyposażyła ponad 40 stadionów na całym świecie – w tym 6 w Katarze (z 8 przeznaczonych na Mistrzostwa Świata w Piłce Nożnej 2022), 5 na Węgrzech, Allianz Riviera we Francji, stadiony w Austrii, Słowacji, Rumunii, Serbii i ponad 20 w Polsce, m.in. PGE Narodowy, Arena Zabrze, Arena Lublin, Stadion Olimpijski we Wrocławiu, Stadion Miejski w Szczecinie, Stadion Gdańsk, GKS Bełchatów, Stadiony Miejskie Poznań, Białystok, Ostróda, Stadion Miejski Widzewa Łódź.

Ponadto należąca do Nowego Stylu marka Kusch+Co wyposażyła ponad 260 lotnisk na całym świecie. W USA meble Kusch+Co znajdują się aż na 27 lotniskach, a w Europie pasażerowie mogą korzystać z produktów tej marki na ponad 100 lotniskach, w tym we wrocławskim Porcie Lotniczym im. Mikołaja Kopernika w Polsce.

Nowy Styl

Nowy Styl –– lider kompleksowych rozwiązań meblowych dla przestrzeni biurowych i miejsc użyteczności publicznej. Firma dostarcza swoje produkty do ponad 70 krajów na świecie, a 86% sprzedaży jest realizowane poza Polską. Nowy Styl wyposażył ponad 2500 przestrzeni w najlepsze rozwiązania meblowe, a przychody grupy w 2023 roku sięgnęły 310 mln euro. Firma ma już 28 showroomów na całym świecie – m.in. w Londynie w dzielnicy Clerkenwell, Paryżu, Berlinie, Pradze czy Dubaju. W 2024 roku Nowy Styl otworzy nowe showroomy we Frankfurcie i w Wiedniu.

Nowy Styl jest właścicielem pięciu marek: Nowy Styl, Kusch+Co, SOHOS by Nowy Styl, Sitag by Nowy Styl oraz Forum by Nowy Styl. Firma współpracuje z wieloma znanymi designerami, m.in. z Karimem Rashidem, projektantem fotela Bound (marka Kusch+Co).

Firma jest laureatem wielu prestiżowych nagród dla produktów: German Design Award 2024 dla beWise i Genaya marki Kusch+Co, iF Design Award 2023 – WithME (Nowy Styl), Red Dot Design Award 2023 – Genaya (Kusch+Co).

Nowy Styl angażuje się w działania w kierunku zrównoważonego rozwoju  testuje i wprowadza nowe ekologiczne materiały do produkcji, obniża emisję CO2. W 2024 roku Nowy Styl po raz kolejny został wyróżniony Platynowym Medalem EcoVadis, zapewniając sobie miejsce w gronie 1% najlepszych firm w swojej branży, które mogą pochwalić się takim osiągnięciem. EcoVadis jest jedną z głównych platform ratingowych ESG – powszechnie rozpoznawalną i cenioną na całym świecie. Tysiące wiodących globalnych firm polega na EcoVadis.

Działalność biznesowa Nowego Stylu jest prowadzona w sposób zrównoważony i odpowiedzialny. W 2023 roku emisja CO₂ została zmniejszona o 50% w porównaniu z wynikami z 2018 roku. Taki wynik został osiągnięty dzięki temu, że została zakupiona zielona energia z wiatru i słońca, a obroty wzrosły, co doprowadziło do lepszego stosunku CO₂ do obrotów. W rezultacie zdecydowano się zwiększyć cel redukcji emisji CO² z 30% do 50% w 2025 r. w porównaniu z 2018 r. (cel odnosi się do względnej emisji związanej z rocznym obrotem zdefiniowanym jako przychód ze sprzedaży produktów i usług bez innych kosztów operacyjnych i finansowych).

https://www.nowystyl.com/pl/

https://www.nowystyl.com/pl/showrooms/

https://www.nowystyl.com/pl/zrownowazony-rozwoj/

https://www.nowystyl.com/pl/wiedza/redukcja-emisji-co2-w-nowym-stylu/

Nowy Styl prezentuje swoje najnowsze rozwiązania podczas branżowych targów, m.in. Workspace Expo Paris, PTE w Frankfurcie, Salon Budapest, Saudi Airport Exhibition, czy  Clerkenwell Design Week w Londynie. Już tej jesieni będzie można zobaczyć ponad 20 nowych wdrożeń produktowych firmy Nowy Styl na targach Orgatec w Kolonii.

To jedno z najważniejszych wydarzeń branży mebli biurowych. Wystawiają się na nim wiodące światowe marki. Wśród nich – dwa brandy: Nowy Styl i Kusch+Co. Odwiedzający stoisko Nowego Stylu będą mieli okazję spotkać topowego projektanta Karima Rashida.

Prace Karima Rashida znajdują się w 20 stałych kolekcjach, a jego dzieła wystawiają galerie na całym świecie. Karim jest wieloletnim laureatem nagród Red Dot, Chicago Athenaeum Good Design Award, I. D. Magazine Annual Design Review, nagrody IDSA Industrial Design Excellence.

Karim jest częstym gościnnym wykładowcą na uniwersytetach i konferencjach na całym świecie, upowszechniając znaczenie projektowania w życiu codziennym. Posiada doktoraty honoris causa OCAD w Toronto oraz Corcoran College of Art & Design w Waszyngtonie. Karim pojawiał się w magazynach i książkach, w tym w Time, Vogue, Esquire, GQ, Wallpaper i niezliczonych innych.

Najnowsza monografia Karima, XX (Design Media Publishing, 2015), zawiera 400 stron prac wybranych z ostatnich 20 lat. Inne jego książki to From The Beginning, ustna historia życia i inspiracji Karima (Forma, 2014); Szkic, zawierający 300 rysunków odręcznych (Frame Publishing, 2011); KarimSpace, prezentujący 36 projektów wnętrz Karima (Rizzoli, 2009); Zaprojektuj siebie, przewodnik Karima po życiu (Harper Collins, 2006); Digipop, cyfrowa eksploracja grafiki komputerowej (Taschen, 2005); Portfolio kompaktowych projektów (Chronicle Books, 2004); a także dwie monografie, zatytułowane Evolution (Universe, 2004) i I Want to Change the World (Rizzoli, 2001).

W wolnym czasie Karim flirtuje ze sztuką, modą i muzyką i jest zdeterminowany, aby twórczo dotknąć każdego aspektu fizycznego i wirtualnego krajobrazu.

9 października w limanowskim Parku Handlowym, 17 października w wolsztyńskim Centrum Handlowym LUX oraz 30 października w N-Park Tarnobrzeg powstaną nowe sklepy RTV Euro AGD. W asortymencie sklepów znajdzie się ponad 24 tysiące produktów dostępnych od ręki w sklepie oraz na zamówienie. Z okazji otwarcia na klientów czekało i czeka wiele atrakcyjnych promocji i niespodzianek a także występy artystyczne.

RTV Euro AGD w Limanowej:
Park Handlowy, ul. Kościuszki 50
powierzchnia sali sprzedaży 450 m2
Sklep czynny: pon.- sob. 9:00-20:00, niedziele handlowe 10:00-18:00

RTV Euro AGD w Wolsztynie:
Centrum Handlowe LUX, ul. Żeromskiego 30
powierzchnia sali sprzedaży 340 m2.
Sklep czynny: pon.- sob. 9:00-20:00, niedziele handlowe 10:00-16:00

RTV Euro AGD w Tarnobrzegu:
N-Park Tarnobrzeg, ul. Sienkiewicza 159B
powierzchnia sali sprzedaży 630 m2.
Sklep czynny: pon.- sob. 9:00-21:00, niedziele handlowe 10:00-20:00

RTV Euro AGD jest największą ogólnopolską wyspecjalizowaną siecią detaliczną oferującą sprzęt audio-wideo, sprzęt gospodarstwa domowego, laptopy i inny sprzęt komputerowy, sprzęt telekomunikacyjny, sprzęt fotograficzny oraz akcesoria. Firma oferuje też wiele usług związanych ze sprzedażą (dostawy, raty, ubezpieczenia kredytu i sprzętu czy jego montaż) oraz możliwość zakupu produktów w 337 salonach sprzedaży w 228 miastach w Polsce, a także przez telefon lub przez internet za pomocą sklepu on-line www.euro.com.pl.

W ramach akcji pomocowej firma zebrała informacje o potrzebach klientów, którzy stracili dobytek i możliwość prowadzenia działalności gospodarczej. Do poszkodowanych trafiły pakiety zawierające odzież ochronną, obuwie, rękawice, środki czystości oraz narzędzia do sprzątania, takie jak wiadra czy łopaty. W procesie ich przygotowania uczestniczyli pracownicy  centrali w Warszawie, którzy skompletowali kilkaset zestawów najpotrzebniejszych produktów.

Przedstawiciele handlowi Würth Polska osobiście odwiedzili klientów, oferując wsparcie tym, którzy najbardziej go potrzebowali.

– Naszym priorytetem jest zawsze pomoc klientom, szczególnie w kryzysowych sytuacjach. Zdajemy sobie sprawę, że odbudowa po powodzi to ogromne wyzwanie, zwłaszcza dla małych przedsiębiorców, którzy stracili nie tylko majątek, ale i narzędzia pracy. Dlatego zależało nam na szybkim działaniu i dostarczeniu środków, które pomogą im wrócić do normalności – podkreśla Robert Karolak, Dyrektor Marketingu Würth Polska.

O Würth Polska

Würth Polska jest liderem w technice zamocowań i dystrybucji produktów dla profesjonalistów, obecnym na polskim rynku ponad 34 lata. To nowoczesna firma i wiarygodny, stabilny pracodawca, który zatrudnia ponad 800 pracowników, z czego ponad 500 w Dziale Sprzedaży podzielonym na 7 obszarów – Auto, Cargo (w tym Agro), Drewno, Budownictwo, Metal, Instalacje i Budownictwo Inwestycje. Würth Polska posiada 50 sklepów stacjonarnych oraz rozbudowany sklep internetowy, który zapewnia możliwość zakupów 24h na dobę bez wychodzenia z domu. Centrala firmy i nowoczesne centrum logistyczne znajdują się w Warszawie. Koncern prowadzi sprzedaż wyłącznie firmom i osobom prowadzącym działalność gospodarczą. Więcej informacji o Würth Polska pod linkiem.

O grupie Würth

Grupa Würth została założona w 1945 r. w Niemczech. Obecnie składa się z ponad 400 samodzielnych firm, rozmieszczonych w ponad 80 krajach na wszystkich kontynentach. Zatrudnia ponad 87 tys. osób, z czego ponad 33 tys. to przedstawiciele handlowi. Zgodnie z rocznym sprawozdaniem finansowym, w 2023 r. Grupa Würth osiągnęła łączną sprzedaż na poziomie 20,4 mld EUR.

W tej edycji tego jakże zacnego wydarzenia komunikowaliśmy procesy optymalizacji obróbki metali, z wykorzystaniem frezów tarczowo-piłkowych HSS, HSS-E lub VHM, pił tarczowych z węglikami spiekanymi serii COOL CUT, pił serii ALUEX oraz frezów trzpieniowych VHM i HSS. Nasz zespół w składzie Joanna Mączka (Export Manager), Anna Król (Deputy Export Sales Manager) oraz Piotr Szarek (Produkt Manager) był gotowy na każde wyzwanie.

W dniu 8 października mieliśmy zaszczyt gościć na naszym stoisku, Ambasadora Rzeczypospolitej Polskiej w Republice Czeskiej Pana Jacka Gajewskiego. Była to wyśmienita okazja do spotkania i krótkiej rozmowy na temat targów oraz prezentacji naszej długoletniej działalności w branży narzędzi skrawających. Panie Ambasadorze, dziękujemy za wizytę!

Cieszymy się, że mogliśmy być częścią jednej z największych imprez targów o tej tematyce w Europie. Był to ekscytujący tydzień pełen znaczących kontaktów, prezentacji produktów i wnikliwych rozmów na temat przyszłości oraz nadchodzących trendów w obróbce stali i metali.

Międzynarodowe Targi Przemysłowe MSV to najważniejsze targi przemysłowe w Europie Środkowej. Większość odwiedzających to profesjonaliści. Prawie 80% uczestników ma wpływ na inwestycje biznesowe, a jedna trzecia wchodzi w skład ścisłego kierownictwa swoich firm. Na targach prezentowane są wszystkie kluczowe dziedziny przemysłu maszynowego i elektrotechnicznego, ze szczególnym naciskiem na obróbkę skrawaniem i formowanie.

Jeszcze raz dziękujemy – Razem kształtujmy przyszłość narzędzi przemysłowych!

#Globus #MSV2024 #CuttingTools #IndustryLeaders #PrecisionEngineering #CuttingSolutions

———————————————————————–

Foto: MSV-2024-Brno

Jacka Gajewski – Ambasador Rzeczypospolitej Polskiej w Republice Czeskiej

Anna Król – Deputy Export Sales Manager

Skierowany do studentów, architektów, projektantów, wizualizatorów i wszystkich osób, które kochają piękne wnętrza konkurs Samsung ,,Wystrój wnętrze z telewizorem The Frame i lodówką BESPOKE” został rozstrzygnięty. Uczestnicy mieli za zadanie stworzyć projekt wnętrza z wykorzystaniem możliwości aranżacyjnych, jakie daje telewizor Samsung The Frame oraz lodówka Bespoke, opublikować go na Facebooku lub Instagramie i wypełnić formularz konkursowy na dedykowanej platformie konkursarchitekci.pl. Nadesłano niemal 150 zgłoszeń konkursowych.

Obrady jury

Znakomite grono Jury złożone z profesjonalistów i ekspertów z branży aranżacji wnętrz oraz przedstawicieli mediów branżowych, pod przewodnictwem arch. Jana Sikory, wyłoniło najlepsze projekty z wykorzystaniem telewizora Samsung The Frame oraz lodówki Bespoke.

W skład komisji eksperckiej, która zebrała się 9 października 2024 roku w biurze dewelopera Echo Investment, weszli: arch. Jan Sikora (Sikora Wnętrza, ASP Gdańsk), arch. wnętrz Ada Skwira (WZ Studio), arch. wnętrz Małgorzata Liebhart (WZ Studio), arch. Ida Mikołajska (MIKOŁAJSKAstudio), Anna Grużewska (red. naczelna Czas na Wnętrze), arch. Jacek Tryc (Jacek Tryc-wnętrza), arch. Szymon Hanczar (hanczar studio, ASP Wrocław), Oskar Zięta (Zięta Studio), arch. Anna Koszela (Pracownia architektury wnętrz Anna Koszela), Kamil Białas (red. nacz. WhiteMAD), Katarzyna Księżopolska (red. nacz. MAGAZIF), Wojciech Trzcionka (red. nacz. DesignAlive), arch. Julia Kilczewska (laureatka zeszłorocznej edycji konkursu na projekt wnętrza z telewizorem Samsung The Frame, autorka wizualizacji wnętrza na plakacie obecnej edycji) oraz z ramienia Organizatora Samsung Polska – Dorota Rek i Paweł Dąbrowa.

Po burzliwych dyskusjach jury wybrało 9 prac, spośród których poprzez głosowanie wyłoniono laureatów – zwycięzcę nagrody głównej oraz trzy wyróżnienia. W czwartek, 10 października podczas uroczystego webinaru OKK! design, przewodniczący jury arch. Jan Sikora podsumował tegoroczną edycję konkursu oraz przedstawił nagrodzone projekty.

Laureaci konkursu

Profesjonalną sesję zdjęciową wykonaną przez samego Szymona Brodziaka oraz reklamową kampanię ambasadorską o ogólnopolskim zasięgu wygrała Agnieszka Kocoń z pracowni muro artisans.

Jury przyznało również trzy równorzędne wyróżnienia. Dwa wyróżnienia otrzymały projekty przygotowane przez Annę Muchę, natomiast trzecie zostało przyznane Karolinie Paduch z pracowni LP Design. Wyróżnione prace zdobyły atrakcyjne nagrody w postaci konsultacji wizerunkowych wraz z doradztwem komunikacyjnym przeprowadzonym przez jedną z najprężniej działających na rynku wnętrzarskim agencji  – OKK! PR oraz szeroko zakrojone działania promocyjne w mediach branżowych.

Personalizacja przestrzeni dzięki produktom Samsung

Telewizor Samsung The Frame i lodówka Bespoke to produkty, które dają możliwość personalizacji, pozwalając użytkownikom dostosować ich wygląd i funkcje do indywidualnych potrzeb i preferencji. Bespoke to linia personalizowanych produktów AGD Samsung, którą otwierają innowacyjne lodówki z wymiennymi panelami zewnętrznymi, dostępnymi w różnych kolorach i wersjach wykończeniowych. Wybrane moduły lodówki można dowolnie łączyć w zestawy dopasowując wygląd i funkcjonalność urządzenia do indywidualnych potrzeb i stylu życia. Dzięki smukłym liniom i nowoczesnemu designowi z charakterystycznymi płaskimi panelami frontowymi i uchwytami w formie wgłębień, lodówki idealnie pasują do kuchni w każdym stylu.

Natomiast telewizor The Frame, wyposażony w Tryb Sztuki, daje możliwość wyświetlania dowolnych reprodukcji spośród zbioru wyselekcjonowanych dzieł sztuki. Co więcej, można je oglądać, gdy jest wyłączony, a każdy detal i tekstura, które do tej pory były niewidoczne na zwykłym telewizorze, zyskają na jakości. To zasługa matowej Powłoki Ekranu, dzięki której światło sztuczne i naturalne nie odbija się od ekranu. Dodatkowe efekty wizualne wprowadzą wymienne ramki magnetyczne. Za ich pomocą można zmieniać wygląd The Frame w zależności od indywidualnych potrzeb, a ich nałożenie jest bezproblemowe.

Wszystkim laureatom konkursu serdecznie gratulujemy!

Nagrodzone projekty dostępne są na stronie: https://konkursarchitekci.pl/

Patronat medialny: Forbes, MAGAZIF, WhiteMAD, Czas na Wnętrze, Design Alive, Label Magazine, Designteka, OKK! design

W ramach akcji pomocowej firma zebrała informacje o potrzebach klientów, którzy stracili dobytek i możliwość prowadzenia działalności gospodarczej. Do poszkodowanych trafiły pakiety zawierające odzież ochronną, obuwie, rękawice, środki czystości oraz narzędzia do sprzątania, takie jak wiadra czy łopaty. Łączna wartość przekazanych materiałów wyniosła kilkaset tysięcy złotych. W procesie ich przygotowania uczestniczyło kilkudziesięciu pracowników centrali w Warszawie, którzy skompletowali kilkaset zestawów najpotrzebniejszych produktów.

Pomoc została przekazana w dwóch transzach. Przedstawiciele handlowi Würth Polska osobiście odwiedzili klientów, oferując wsparcie tym, którzy najbardziej go potrzebowali.

– Naszym priorytetem jest zawsze pomoc klientom, szczególnie w kryzysowych sytuacjach. Zdajemy sobie sprawę, że odbudowa po powodzi to ogromne wyzwanie, zwłaszcza dla małych przedsiębiorców, którzy stracili nie tylko majątek, ale i narzędzia pracy. Dlatego zależało nam na szybkim działaniu i dostarczeniu środków, które pomogą im wrócić do normalności – podkreśla Robert Karolak, Dyrektor Marketingu Würth Polska.

O Würth Polska

Würth Polska jest liderem w technice zamocowań i dystrybucji produktów dla profesjonalistów, obecnym na polskim rynku ponad 34 lata. To nowoczesna firma i wiarygodny, stabilny pracodawca, który zatrudnia ponad 800 pracowników, z czego ponad 500 w Dziale Sprzedaży podzielonym na 7 obszarów – Auto, Cargo (w tym Agro), Drewno, Budownictwo, Metal, Instalacje i Budownictwo Inwestycje. Würth Polska posiada 50 sklepów stacjonarnych oraz rozbudowany sklep internetowy, który zapewnia możliwość zakupów 24h na dobę bez wychodzenia z domu. Centrala firmy i nowoczesne centrum logistyczne znajdują się w Warszawie. Koncern prowadzi sprzedaż wyłącznie firmom i osobom prowadzącym działalność gospodarczą. Więcej informacji o Würth Polska pod linkiem.

O grupie Würth

Grupa Würth została założona w 1945 r. w Niemczech. Obecnie składa się z ponad 400 samodzielnych firm, rozmieszczonych w ponad 80 krajach na wszystkich kontynentach. Zatrudnia ponad 87 tys. osób, z czego ponad 33 tys. to przedstawiciele handlowi. Zgodnie z rocznym sprawozdaniem finansowym, w 2023 r. Grupa Würth osiągnęła łączną sprzedaż na poziomie 20,4 mld EUR.

Bielsko-Biała, miasto położone u stóp Beskidów, łączy tradycję ze współczesną myślą projektową, co sprzyja tworzeniu nowych, ciekawych inicjatyw z zakresu architektury i designu. Prężnie działają tu zarówno lokalni rzemieślnicy, jak i duże firmy zajmujące się produkcją mebli. W mieście, znajdującym się zaledwie 15 minut od fabryki NOBONOBO w Łodygowicach, potencjał do rozwoju marki dostrzegli właściciele NOBONOBO, decydując się na otwarcie w tym miejscu swojego drugiego showroomu. Podczas oficjalnego otwarcia, z właścicielami i zespołem NOBONOBO świętowało około 160 osób, w tym architekci, partnerzy biznesowi, przedstawiciele mediów oraz najbliżsi przyjaciele.

Nowa przestrzeń stanowi doskonały przykład zaangażowania marki w rozwój współczesnego wzornictwa. Showroom NOBONOBO mieści się w dawnym pomieszczeniu beczkowni, zajmując imponującą powierzchnię 273 m², co nadaje mu unikalny charakter. Jego wnętrza zostały starannie zaprojektowane przez biuro Wiewióra i Golczyk Architekci z Żywca, które umiejętnie połączyło nowoczesną estetykę z historycznym duchem miejsca. Zachowano oryginalne elementy architektury, podkreślając industrialne korzenie budynku, jednocześnie wprowadzając eleganckie, współczesne rozwiązania aranżacyjne, idealnie współgrające z luksusowymi meblami.

Nowa przestrzeń na mapie Podbeskidzia stała się nie tylko miejscem sprzedaży, ale także źródłem inspiracji dla architektów i klientów, którzy mogą teraz na własne oczy przekonać się, jak tradycja i nowoczesny design współistnieją razem w harmonii. Showroom oferuje możliwość zapoznania się z najnowszymi kolekcjami marki, które odzwierciedlają dbałość producenta o najwyższą jakość i wzornictwo, sygnowane najlepszymi nazwiskami designerów. To miejsce, gdzie zakupy stają się doświadczeniem estetycznym, a odwiedzający mogą zanurzyć się w nowoczesnym designie, eksplorując funkcjonalne rozwiązania dla swoich wnętrz.

Atutem lokalizacji nowego showroomu NOBONOBO, znajdującego się przy ul. Księdza Stanisława Stojałowskiego 63/1, jest nie tylko jego unikalna architektura i historia, ale również doskonała lokalizacja w centrum miasta. Budynek usytuowany jest przy głównej arterii komunikacyjnej miasta (zbieg ulic Stojałowskiego, Żywieckiej i Lwowskiej), stanowiąc zwieńczenie historycznego traktu pieszego, jakim jest ulica 11-go Listopada. Niewątpliwym atutem budynku jest mieszczący się przed nim parking – miejsce jest osiągalne łatwo zarówno pieszo, jak i samochodem.

Otwarcie showroomu wsparły firmy, takie jak Browar Pinta z Wieprza – największy browar rzemieślniczy w Polsce, HIFI Studio z Bielska-Białej – najstarszy i największy salon audio na południu Polski, oraz BMW Sikora, który zaprezentował przed salonem najnowsze modele BMW Series 5 i Series X.

Więcej informacji na stronie: https://nobonobo.pl/

DOMOTEKA od samego początku istnienia przywiązuje ogromną wagę do tematów związanych z ochroną środowiska i zrównoważonego rozwoju. Wspieranie działań opartych na zasadach ESG oraz promowanie idei re-use i recyklingu są integralną częścią tej misji. Wielu najemców DOMOTEKI oferuje produkty wykonane z materiałów pochodzących z recyklingu. Takie podejście odzwierciedla zaangażowanie Centrum Designu w promowanie bardziej ekologicznych rozwiązań, zarówno w sferze wzornictwa, jak i codziennego życia. Już 10 października Domoteka stanie się miejscem wyjątkowego wydarzenia, podczas którego będzie można spotkać się z finalistami prestiżowego konkursu Young Design 2024. To doskonała okazja do rozmów na temat najnowszych trendów i kierunków w polskim wzornictwie. Wydarzenie będzie również okazją do spotkania z ekspertami Instytutu Wzornictwa Przemysłowego oraz Jadwigą Husarską ze znanego studia Husarska Design i partnerami projektu Green Lanes.

Hasło tegorocznego konkursu Young Design „REsponsibility” to coś więcej niż odpowiedzialność – to okazja do poszukiwań, redefiniowania i tworzenia nowego podejścia do projektowania. Szansa, by przemieniać projekty w manifest świeżych kierunków, które łamią schematy i przekraczają granice. Poszukiwane były zatem koncepcje, które śmiało odpowiedzą na zmiany współczesnego świata, oferując nowe rozwiązania – od projektów produktowych, przez innowacyjne usługi i aplikacje, aż po nowatorskie podejście do materiałów i cyklu życia produktów.

Główną nagrodę  w konkursie zdobyła Karolina Szpakowska za projekt „Gelanteria” – biodegradowalne akcesoria butikowe z bioplastiku. Oliwia Ledzińska została wyróżniona za projekt „Nowo Nowo” – lampy stworzone z odpadów organicznych. Mariusz Śmietana nagrodzony został za system wykorzystujący energię słoneczną, a Weronika Karska – za zestaw do robienia jogurtu „Melu”. Na wystawie w DOMOTECE można też znaleźć namiastkę projektów kuratora wystawy, Husarska Design. Studio Husarska Design projektuje „pomysłowe życie”, przesuwając granice wyobraźni poprzez value design. Wizją projektantki jest tworzenie innowacyjnych rozwiązań, które będą inspirować do pozytywnych zmian i wywierać trwały wpływ na nasze codzienne życie. Zobaczymy tu unikalne meble z kolekcji ReHemptation by Husarska, wykonane z nowatorskiego materiału Strumber – ekologicznej alternatywy dla drewna, pozyskiwanej z konopi włóknistych. Materiał ten charakteryzuje się wyjątkową zdolnością do akumulacji CO2, pochłaniając aż 1407 kg CO2 na każdy metr sześcienny. Strumber został opracowany przez zespół The True Green, we współpracy z Husarską. Ławka HempSquare i stół HempDen, będące częścią tej kolekcji, zostały zaprezentowane na Vienna Design Festival oraz Łódź Design Festival, a także wyróżnione w prestiżowym konkursie Seoul Design Award 2023. Każdy mebel z kolekcji ReHemptation posiada unikalny charakter, w którym forma doskonale współgra z funkcją, podkreślając jednocześnie piękno starannie dopracowanych detali.

Centrum Designu DOMOTEKA nie tylko oferuje szeroką i kompletną ofertę produktową (marki światowe, europejskie i polskie), ale poprzez organizację wydarzeń, spotkań czy wystaw prezentuje nowe kierunki w designie, wspierając przy okazji młode talenty.

Wystawa jest dostępna do końca października, a szczegółowe informacje znaleźć można na stronie internetowej oraz w mediach społecznościowych DOMOTEKI.

DOMOTEKA, ul. Malborska 41  w Warszawie.

Więcej informacji: domoteka.pl

***Centrum Designu DOMOTEKA to pierwszy w Polsce obiekt handlowy w całości dedykowany designowi. Położona niespełna 20 minut od centrum Warszawy, posiada w swojej ofercie produkty ponad 600 marek z całego świata. Klienci DOMOTEKI, poza wyposażeniem do wszystkich pomieszczeń domu czy mieszkania, znajdą tu także bogatą gamę usług, kompetentny personel, a przede wszystkim inspiracje i wiedzę wzorniczą. Właścicielem DOMOTEKI oraz parków handlowych HOMEPARK jest fundusz Pradera European Retail Parks, który należy do Pradery – wiodącego na rynku specjalistycznym funduszu zarządzającego aktywami centrów oraz parków handlowych w Europie.
Pradera została założona w 1999 r., a jej portfel wart 3,5 miliarda euro zawiera ponad 59 centrów i parków handlowych w Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Włoszech, Niemczech, Polsce, Francji, Czechach, Grecji, Turcji oraz Zjednoczonych Emiratach Arabskich posiadających łącznie 2,500 sklepów. (www.pradera.com).
Nieruchomością zarządza spółka BNP Paribas Real Estate Poland.
Za komercjalizację odpowiada Cushman & Wakefield.

Ważnym elementem targów była strefa FurniTrends, gdzie prezentowano najnowsze rozwiązania w zakresie akcesoriów meblowych, materiałów oraz komponentów do produkcji. Strefa ta przyciągnęła dużą liczbę odwiedzających, co pokazało, jak duże zainteresowanie wzbudzają nowinki technologiczne w branży. Na stoiskach można było zapoznać się z innowacyjnymi produktami, które były skierowane zarówno do dużych, jak i mniejszych producentów mebli.

Firma Gondek, po dłuższej przerwie, miała zaszczyt uczestniczyć w formule FurniTrends, prezentując swoją ofertę oraz najnowsze produkty dedykowane rynkowi meblarskiemu. Targi okazały się dużym sukcesem, a frekwencja odwiedzających przewyższyła nasze oczekiwania. Mieliśmy nie tylko okazję przedstawić nasze wyroby nowym klientom, ale również odnowić kontakty z dawnymi odbiorcami oraz umocnić relacje z obecnymi partnerami biznesowymi.

Goście odwiedzający nasze stoisko mieli możliwość nie tylko zobaczyć nasze produkty na żywo, ale również otrzymać darmowe próbki do testowania w swoich zakładach. Zaskakującym dla nas było, że niektóre z naszych podstawowych produktów były postrzegane jako unikalne przez część odwiedzających. Oprócz szerokiej oferty dla producentów mebli, zaprezentowaliśmy także nasze usługi specjalistyczne, takie jak konfekcjonowanie, czyszczenie laserowe oraz realizacje personalizowanych zamówień przy użyciu drukarki 3D.

Po targach intensywnie pracujemy nad wdrażaniem nowych projektów, które wynikły z rozmów i zamówień złożonych podczas wydarzenia. Jesteśmy również w trakcie finalizowania wielu nowych, obiecujących współprac.

Zapraszamy do dalszego kontaktu, a także do zapoznania się z naszymi katalogami online. Oferujemy pełną gamę produktów dla branży meblarskiej, a także prowadzimy hurtownię akcesoriów w Izdebniku oraz sprzedaż na platformie Allegro, gdzie można dokonywać zakupów już od jednej sztuki.

Ogólnopolski Kongres Meblarski „Polskie meble – konkurencyjna Polska” jest organizowany co roku przez Ogólnopolską Izbę Gospodarczą Producentów Mebli, przy wsparciu Grupy MTP, targów DREMA i firmy Promedia Jerzy Osika. Wydarzenie jest cenną platformą wymiany doświadczeń, a także areną wypracowania najlepszych rozwiązań dla przedsiębiorców i całej branży. Tym razem do Poznania przybyli przedstawiciele nie tylko meblarstwa, ale całej branży drzewnej w tym tartacznej, sklejkowej, płytowej, stolarki budowlanej, papierniczej, reprezentanci organizacji i stowarzyszeń, a także Lasów Państwowych. Jak się okazuje tylko wspólne działania dają szanse na poprawę funkcjonowania, a w efekcie konkurencyjności polskiej branży drzewno-meblarskiej.

W imieniu Jana Szynaki, prezesa Ogólnopolskiej Izby Gospodarczej Producentów Mebli, uczestników spotkania przywitał Jarosław Michniuk, członek Rady Izby i CEO Paged.

– Branża drzewna ma perspektywy, ale ma również wyzwania – tymi słowami rozpoczął Kongres Jarosław Michniuk. – Na świecie konkurencja się rozwija, a nasze tempo rozwoju spada. O ile rozwój innych krajów jest niezależny od państwa polskiego i musimy przyjąć go z pokorą, o tyle mamy wpływ na inne obszary. Z pewnością dotyczy to pozyskania naszego głównego surowca, czyli drewna. Przez ostatnie trzy lata ceny surowca drzewnego w Polsce były najwyższe w Europie, co mówię z pełną odpowiedzialnością w obecności przedstawicieli Lasów Państwowych.

W obliczu tych wyzwań trudno o optymizm. Tym bardziej, że analitycy od dłuższego czasu alarmują o pogarszających się wynikach przemysłu meblarskiego i drzewnego. Czy można liczyć na poprawę sytuacji w najbliższym czasie? Próbę odpowiedzi na to pytanie podjął Tomasz Wiktorski z B+R Studio, który jak zwykle przedstawił kilka istotnych faktów. Najważniejszy z nich to wyraźny trend spadkowy, który odnotowywany jest od dwóch lat. Jak wskazuje ekspert z B+R Studio przyszłość będzie w dużej mierze zależeć od rynku drewna.

– Potrzebujemy stabilności i konkurencyjnych warunków funkcjonowania. Apeluję do rządu – oczekujemy konkurencymych kosztów energii, dostępu do surowców, mądrej gospodarki leśnej i polityki imigracyjnej. Sektor drzewno-meblarski ma mnóstwo wyzwań i oczekuje przyjaznych przepisów, a nie kłód pod nogi – zwraca uwagę Tomasz Wiktorski.

Uzupełnieniem danych statycznych był wykład pt. „Branża drzewno-meblarska. Bieżące trendy rozwojowe i perspektywy na 2025 rok”, wygłoszony przez Krzysztofa Mrówczyńskiego, eksperta z Banku PEKAO S.A.

Pod apelem Tomasza Wiktorskiego mogliby się podpisać uczestnicy debaty pt. „Sytuacja przemysłu meblarskiego i drzewnego – perspektywy na najbliższe lata”. Prelegenci – Piotr Poziomski, prezydent Polskiej Izby Gospodarczej Przemysłu Drzewnego; Bartosz Bezubik, prezes zarządu Biaform, v-ce prezes Stowarzyszenia Producentów Płyt Drewnopochodnych w Polsce; Janusz Turski, dyrektor generalny Stowarzyszenia Papierników Polskich i Tomasz Wiktorski, właściciel B+R Studio – zgadzają się, że stabilny dostęp do surowca to podstawa funkcjonowania branży drzewnej. Oczekują uczciwych i transparentnych zasad sprzedaży drewna, które będą preferować i wspierać przemysł drzewny w Polsce.

Zdaniem przedstawicieli przemysłu meblarskiego i drzewnego decyzje Ministerstwa Klimatu i Środowiska w sprawie gospodarki leśnej mogą oznaczać ogromne straty, a lista wyzwań i zagrożeń dotyczących zaopatrzenia branży drzewnej w surowiec jest bardzo długa, o czym dyskutowano podczas kolejnego panelu pt. „Perspektywy zaopatrzenia branży drzewnej w surowiec drzewny: wyzwania i zagrożenia”, w którym wzięli udział Jerzy Majewski, członek rady nadzorczej MM Kwidzyn; Waldemar Zawiślak, członek zarządu, dyrektor sprzedaży Egger Biskupiec; Jarosław Michniuk, CEO Paged. Zdają oni sobie sprawę, że wyłączenie z wycinki 20 proc. lasów, o którym mowa w kontrowersyjnym moratorium styczniowym, to postulat wyborczy koalicji rządzącej i trudno będzie z niego zrezygnować.

Wobec tych wszystkich problemów branży pojawił się pozytywny element, mianowicie powrót do certyfikacji gospodarki leśnej. Korzyści z certyfikacji są ogromne i wykraczają daleko poza sferę ekologii, o czym mówiono podczas panelu pt. „Jakie korzyści daje certyfikacja gospodarki leśnej przyrodzie, zarządcom lasów i przemysłowi drzewnemu i społeczeństwu?”.

Zarówno Marek Rzońca, koordynator FSC ds. Leśnictwa, jak i Krzysztof Jodłowski, przewodniczący Rady PEFC, podkreślali, że w Polsce gospodarka leśna prowadzona jest w trzech obszarach: społecznym, gospodarczym i przyrodniczym. Jest to zbieżne z misją organizacji certyfikujących. Aby dyskusja na temat certyfikacji nie była jednostronna, do udziału zaproszono również przedstawicieli firm, Janusza Komurkiewicza, członka zarządu ds. marketingu Fakro oraz Macieja Zdzieborskiego, Raw Material Developer IKEA Purchasing, którzy przyznali, że w ich polityce surowcowej systemy certyfikacji są kluczowe.

Podczas wszystkich paneli dyskusyjnych przedkładano problem wizurunku branży drzewnej, który w ostatnich miesiącach, delikatnie mówiąc, nieco podupadł. Remedium na to jest edukacja społeczeństwa oraz rzetelny i spójny przekaz całej branży. Nad tą kwestią pochyliły się prelegentki ostaniego panelu dyskusyjnego, który odbył się podczas IX Ogólnopolskiego Kongresu Meblarskiego: Agnieszka Chmielewska, specjalistka ds. marketingu Complet Furniture oraz Natalia Wysocka reprezentująca Protest Branży Drzewnej.

Zwieńczeniem Kongresu Meblarskiego było wręczenie statuetek Ambasadorów Meblarstwa, które przyznawane są przez Ogólnopolską Izbę Gospodarczą Producentów Mebli dla osób i firm, które w szczególny sposób przyczyniły się do rozwoju branży meblarskiej. Zwycięzcami tegorocznej edycji zostali: Joanna Kucharska z Grupy MTP, Maciej Zdzieborski z IKEA Purchasing oraz Andrzej Półrolniczak, który odebrał Ambsadora Meblarstwa dla targów DREMA.

Ogólnopolski Kongres Meblarski odbył się pod patronatem medialnym magazynów i portali: „Biznes.meble.pl”, „Meblarstwo. Komponenty i technologie”, „Kurier Drzewny”. Partnerami strategicznymi spotkania byli: Bank Peko S.A., Egger, GTV i Meblopol.

Wszystkim firmom i osobom zaangażowanym w organizację tegorocznego wydarzenia OIGPM przekazuje serdeczne podziękowania i już dziś zaprasza na przyszłoroczną, jubileuszową edycję Ogólnopolskiego Kongresu Meblarskiego.

***

O Ogólnopolskiej Izbie Gospodarczej Producentów Mebli:

Ogólnopolska Izba Gospodarcza Producentów Mebli została powołana 9 stycznia 1996 r. w celu reprezentowania i obrony interesów zrzeszonych w niej podmiotów gospodarczych oraz kształtowania w obrocie gospodarczym zasad dobrego obyczaju i uczciwej konkurencji. Misją Izby jest integracja polskiej branży meblarskiej w celu skutecznego współuczestnictwa w kształtowaniu rozwoju polskiej branży meblarskiej, aktywne promowanie polskich mebli w kraju i na świecie oraz wspieranie dążeń do zapewnienia konsumentom pełnej satysfakcji z zakupu i użytkowania wyrobów polskiego przemysłu meblarskiego.

Magda Atkins stała się bohaterką dokumentu po tym, jak usłyszała diagnozę nowotworu piersi. Zamiast poddać się strachowi i rezygnacji, postanowiła nie tylko walczyć o swoje zdrowie, ale także otworzyć się na świat, pomagając innym kobietom, które stają przed podobnym wyzwaniem. Jej decyzja, aby nagrywać swoje codzienne zmagania w formie video pamiętnika, stanowiła podstawę do stworzenia filmu, który stał się inspiracją i wsparciem dla wielu. Film „Bez retuszu” pokazuje nie tylko fizyczne i emocjonalne trudności, z jakimi zmaga się osoba chora na raka, ale także nadzieję, siłę i determinację, które mogą pojawić się w najtrudniejszych chwilach. Magda w swoich video pamiętnikach dzieli się najbardziej osobistymi momentami swojego procesu leczenia, nie ukrywając bólu, ale także odkrywając pozytywne aspekty, które zaskoczyły ją samą. Jej historia, wzbogacona wypowiedziami lekarzy, pokazuje, że nowotwór nie zawsze musi być wyrokiem, a nowoczesna medycyna daje szansę na skuteczne leczenie i powrót do normalnego życia.

Reżyserka filmu, Ewa Ewart, znana z realizacji dokumentów o trudnych społecznych i osobistych tematach, podkreśliła, że praca nad „Bez retuszu” była wyjątkowa. „Przy pierwszym spojrzeniu ta historia brzmi jak tysiące innych. Ale sama bohaterka i sposób, w jaki opowiedziała o swojej walce z chorobą, sprawiły, że powstał dokument niezwykły, o tym, co czyni silna wola, aby żyć,” mówi Ewart. Od 1 października rusza specjalny portal, na którym będzie można obejrzeć film „Bez retuszu” i poznać bliżej historię Magdy Atkins – kobiety, która swoją walkę z rakiem przekształciła w misję pomagania innym.

Już 4 października o godz. 18:00, w ramach obchodów 18. urodzin Domoteki, Ewa Ewart i Magda Atkins będą gośćmi warszawskiego centrum designu Domoteka, gdzie podczas specjalnego spotkania „Siła opowieści” opowiedzą o powstawaniu filmu, swoich doświadczeniach oraz o roli sztuki w walce z życiowymi wyzwaniami. To spotkanie to nie tylko rozmowa o filmie, ale również refleksja nad tym, jak sztuka może zmieniać życie i inspirować innych do odnalezienia nadziei w najtrudniejszych chwilach​.

Partnerem spotkania jest marka LEO, znana z tworzenia unikalnych dzieł sztuki inspirowanych pięknem natury. LEO specjalizuje się w oferowaniu wysokiej jakości obrazów, pokazujących wyjątkowe krajobrazy i fascynujące widoki z całego świata, stworzonych przez wybitnych fotografów.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny. Wymagana jest wcześniejsza rejestracja.

https://domopasje.konfeo.com